November is over and we are entering the last month of the year. Advent Sundays and Christmas will be our companions through days that hopefully won't be marked by shopping stress or even sad, melancholy moments. I think it's a particularly nice occasion to invite musicians onto the stage for a jazz matinée. Musicians who are normally at home in concert halls, where classical music usually gets the attention it deserves.
Der November liegt hinter uns und wir steigen ein, in den letzten Monat des Jahres. Quasi als Begleitmusik geleiten uns die Adventssonntage und das Weihnachtsfest durch Tage, die hoffentlich nicht durch Einkaufsstress oder gar traurig, melancholische Stunden geprägt sind. Ich finde, ein besonders schöner Anlass, zur Jazz-Matinee die Musiker auf die Bühne zu bitten, die normalerweise in den Konzertpalästen zuhause sind, in denen meist der klassischen Musik die gebührende Aufmerksamkeit entgegengebracht wird.
Right at the beginning, I would like to invite Sid Ahmed Belksier to join us on stage. With Koum Tara, he combines jazz and world music in a very fascinating way. An unmistakable sound and musical realisation emerges from the combination of seemingly disparate styles. The review: “The album 'Baraaim El - Louz' is not just a sonic curiosity, a juxtaposition of different aesthetics. It is a musical treat for lovers of jazz and world music. It is a musical treat for lovers of world music. Furthermore, it is an example of an outstanding collaboration based on the inspiration and mutual understanding of these extraordinary artists.”
Gleich zu Beginn möchte ich Sid Ahmed Belksier auf die Bühne bitten, der auf eine ganz faszinierende Art und Weise mit Koum Tara den Jazz mit der Weltmusik verbindet. Hier wird durch die Kombination scheinbar disparater Stile ein unverwechselbarer Klang und musikalische Umsetzung entwickelt. Die Kritik sagt dazu: „Das Album »Baraaim El - Louz« ist nicht nur ein klangliches Kuriosum, das verschiedene Ästhetiken nebeneinander stellt. Es ist ein musikalischer Leckerbissen für Liebhaber der Weltmusik und ein Beispiel für eine hervorragende Zusammenarbeit, die auf der Inspiration und dem gegenseitigen Verständnis dieser außergewöhnlichen Künstler beruht“
When an album is received with unanimous enthusiasm by the specialist press, it should be reason enough for me to invite this celebrated artist to perform. We are talking about Sarah Chaksad. She has brought her large ensemble with her for tonight's performance. What makes this project so special is described in the following way: “An exquisite amalgamation of complex jazz structures, wonderful improvisations and compositional ideas, the sounds on this album are. Despite its complexity, density and intensity, this music is not hermetic — it has a fresh sound, a reflection of the spirit of the times and the artistic skills of the wonderful instrumentalists involved in this project.”
Wenn unisono in der Fachpresse ein Album mit Begeisterung aufgenommen wird, sollte die Grund genug für mich sein, die so gefeierte Künstlerin einzuladen. Die Rede ist von Sarah Chaksad, die für den heutigen Auftritt ihr großes Ensemble mitgebracht hat. Was das Projekt so besonders macht, wird dann so beschrieben: “Die Klänge dieses Albums sind ein exquisites Amalgam aus komplexen Jazzstrukturen, wunderbaren Improvisationen und kompositorischen Ideen. Trotz ihrer Komplexität, Dichte und Intensität ist diese Musik nicht hermetisch - sie klingt frisch, spiegelt den Zeitgeist und die künstlerischen Fähigkeiten der wunderbaren Instrumentalisten wider, die an diesem Projekt beteiligt sind.“
Sameka, a quintet from the German city that is probably more famous than any other for the formation of young musical talents, offer us a kaleidoscope of styles that are subject to the laws of modern jazz fusion, with plenty of room for improvisation and very interesting arrangements. There is a lot of interaction within the ensemble, and themes and solos are played as duets, which is a great enrichment to the sound. A great musical adventure!
Sameka, ein Quintett aus der deutschen Stadt, die wohl wie kaum eine andere Metropole für das Formen junger musikalischer Talente bekannt ist, bietet uns ein stilistisches Kaleidoskop, das den Gesetzen der modernen Jazzfusion unterliegt und viel Raum für Improvisation und sehr interessante Arrangements lässt. Es gibt viel Interaktion innerhalb des Ensembles, Themen und Soloparts werden im Duett gespielt, was den Klang bereichert. Ein großartiges musikalisches Abenteuer!
In his double role as arranger and pianist, Alan Broadbent has dedicated himself to a task that has certainly never been attempted before. To revive the compositions of Dave Brubeck, he brought the London Metropolitan String Orchestra into the studio. The press has given the following assessment of the result: “Great emotions in small dynamics, the energy is boiling, even though no one is raising his or her voice. The great erudition of the leader and of the whole orchestra as well as the richness of the sound structures give the pieces a specific character, similar to Brubeck's aesthetic, but you can clearly feel the musical atmosphere created by Alan Broadbent. It all sounds great, and the album is a fantastic feast of emotions that are seamlessly strung together”.
Alan Broadbent hat sich in seiner Doppelfunktion als Arrangeur und Pianist einer Aufgabe gewidmet, die so mit Sicherheit noch nie zuvor umgesetzt wurde. Er holte sich das Londoner Metropolitan String Orchester ins Studio, um die Kompositionen von Dave Brubeck neu aufleben zu lassen. Die Presse beurteilt das Resultat wie folgt: “Große Emotionen in kleiner Dynamik, die Energie kocht, obwohl niemand die Stimme erhebt. Die große Gelehrsamkeit des Leaders und des gesamten Orchesters sowie der Reichtum der Klangstrukturen verleihen den Stücken einen spezifischen Charakter, ähnlich der Ästhetik von Brubeck, aber man spürt deutlich die von Alan Broadbent geschaffene musikalische Atmosphäre. Das alles klingt großartig, und das Album ist ein fantastisches Fest der Emotionen, die sich nahtlos aneinanderreihen.“
Foremost, let's listen to what Gilles Grethen has to say about his new album 'State Of Mind' and why the classical elements were included in the first place. I wanted to have a bigger line-up for the second album. At first I was thinking of a big band. But when I was composing, I always had the sound of strings in my head. I come from a classical background and played classical music throughout my childhood and teenage years. It was a sound that stuck with me and I realised that I had to do something with it - I had a couple of good ideas right away”.
Zuerst hören wir uns das an, was Gilles Grethen zu seinem neuen Album »State of Mind« zu sagen hat und warum überhaupt die klassischen Elemente Einzug hielten. “„Ich wollte für das zweite Album eine größere Besetzung haben, wobei ich zuerst an eine Bigband gedacht habe“, gesteht Grethen. “Doch beim Komponieren habe ich dann immer den Sound von Streichern im Kopf gehabt, weil ich aus der Klassik komme und als Kind und Jugendlicher ausschließlich klassische Musik gemacht habe. Der Sound hat mich nicht losgelassen und ich fand, dass ich damit etwas machen müsse - ich habe dann auch gleich ein paar gute Ideen gehabt.“
Ada Morghe, Afra Kane, Alfredo Rodriguez, Alma Naidu, Alune Wade, Andrea Motis, Balimaya Projekt, Bai Kamara Jr. & The Voodoo Sniffers, Bebo Best & The Super Lounge Orchestra, Beat Funktion, Big Bad Voodoo Daddy, Blue Note Tokyo, Breakdown Brass, Candy Dulfer, Carlos Reisch & The Jazz-RAPertoire, Christmas-Jazz, Cantal Acda & The Atlantic Trifters, Cécile McLorin Salvant, Club des Belugas, Cory Henry, Damian Lewis, David Peña Dorantes, Denver Cuss, De-Phazz, Debo Band, Dominic Miller, Dominique Fils-Aimé, Eartha Kitt, Emmet Cohen, Erik Truffaz, Esther Sévérac, Fat Freddy’s Drop, Fixi & Nicolas Giraud, Footprint Project, Gare Du Nord, Galactic, Gesangskapelle Hermann, Ghoast-Note, Goran Bregović & The Wedding and Funeral Orchestra, Gyedu-Blay Ambolley, Gypsophilia, Habib Koité, Hania Rani, Hania Rani 2., Harold Lopez-Nussa, Herbert Pixner Projekt, Ibrahim Maalouf, Imperial Tiger Orchestra, Ina Forsman, Indra Rios, Isaac Birituro and The Rail Abandon, Iyeoka Ivie Okoawo, Jazz meets Pop, Jazzkantine, Jeff Goldblum & The Mildred Snitzer Orchestra, Jembaa Groove, Jennifer Hartswick, Joe Bel, Jowee Omicil, Jon Batiste, Julian Lage,Jule Malischke, Jungle by Night, Jungle Fire, Karen Souza, Kinga Glyk, Kyle Eastwood, Lady Blackbird, Lady Blackbird/Marley Munroe, Lars Kutschke, Laufey, Laurent Bardainne & Tigre D'Eau Douce, Lee Ritenour, Lehmanns Brothers, Les Égarés - Sissko, Segal, Parisien, Peirani, Les Yeux D'La Tête, Lisa Bassenge, Liv Warfield, Lizz Wright, Love Songs, Luca Sestak-Trio, Madeleine Peyroux, Maik Mondial, Malika Tirolien, Malted Milk, Marco Mezquida & Chicuelo, Maria Mazzotta, Martin Grubinger, Maya Fadeeva, Monika-Roscher-Bigband, Monkey House, Mo Kolours, Muito Kaballa, New Cool Collective, Nils Petter Molvær, Nostalgia 77, Nubiyan Twist, Paco de Lucia, Peter Lipa, Paolo Conte, Parov Stelar, Phat Phunktion, Quatro Nuevo, Ranky Tanky, Rebekka Bakken, Redtenbacher’s Funkestra, Rita Payes Roma, Rocket Men, Roberto Fonseca, Robin McKelle, Rhythm Future Quartet, Seckoz Keita, Shotnez, Ska-Jazz, Snarky Puppy, Somi Kakoma, St. Paul Peterson, Sunbörn/The KutiMangoes, Soothsayers/Youthsayers, TaxiWars, The Bahama Soul Club, The Budos Band, The Crusaders, The Jazz Defenders, The Jakob Manz Projekt, The Jazzrausch Bigband, The Souljazz Ochestra, Thomas Stieger, Trevor Kowalski, Triosence, Trombone Shorty, True Loves, Wanubalé, Wynton Marsalis & Eric Clapton, Yilian Cañizares, 06/2024 New Releases, 07/2024 New Releases, 09/2024 New Offers, 10/2024 Drums in Jazz,
If you are interested in new releases on the market outside of jazz, I would highly recommend the Saturday post by @seckorama, who will always keep you up to date with the latest New Tunes!
Für alle Musikliebhaber, die sich auch abseits des Jazz über Neuerscheinungen auf dem Markt interessieren, kann ich wärmstens die samstägliche Post von @seckorama empfehlen, der euch mit seinen New Tunes stets auf dem aktuellen Stand hält.
