Puede parecer incongruente, pero hablar de música hoy en día y más aún de convertirse en artista profesional se ha vuelto casi una tendencia; sin embargo, en realidad, todos llevamos algo de cantante dentro. Desde que nacemos, emitimos sonidos para comunicarnos, buscamos ser escuchados, expresar lo que sentimos incluso antes de entenderlo. Hay, en ese impulso, una forma temprana de arte y es allí donde de cada quien toma su camino si irse o no irse por la música.

En el caso de Daniel un participante y músico de Risingstar, esto se vuelve más evidente. Para él no solo se trata de subir a un escenario o de competir por reconocimiento. Antes de cada presentación hay un proceso invisible: elegir qué canción cantar, qué parte de sí mismo está dispuesto a mostrar, cómo transformar una emoción en voz, a qué público estará dirigido y muchas otras cosas que se pregunta y que nadie ve.

Los espectadores solo hablan del artista en función del resultado, como se presentó, la técnica, la afinación, la puesta en escena. Pero poco se dice de lo que ocurre antes: la duda, la construcción de identidad, el momento en el que decide por qué canta y no solo cómo canta, y es salí donde Daniel tiene que tomar una decisión muy rápida.

It may seem incongruous, but talking about music these days—and even more so about becoming a professional artist—has almost become a trend; yet, in reality, we all have a bit of a singer inside us. From the moment we’re born, we make sounds to communicate; we seek to be heard and to express what we feel even before we understand it. In that impulse lies an early form of art, and it is there that each person decides whether or not to pursue a path in music.

In the case of Daniel, a contestant and musician on Rising Star, this becomes even more evident. For him, it’s not just about getting on stage or competing for recognition. Before every performance, there is an invisible process: choosing which song to sing, which part of himself he is willing to reveal, how to transform an emotion into sound, what audience he will be addressing, and many other things he asks himself that no one sees.

Viewers only talk about the artist in terms of the result—how they performed, their technique, their pitch, their stage presence. But little is said about what happens beforehand: the doubt, the construction of identity, the moment when they decide why they sing and not just how they sing—and that is where Daniel has to make a very quick decision.

Source

Cada ensayo, cada error, cada intento de encontrar su propio sonido es también una forma de emprendimiento personal, para que así se pueda sentir más seguro. No hay ventas ni productos, pero sí hay creación, hay riesgo, hay una exposición constante a ser escuchado o a no serlo y eso lo lleva a dar lo mejor a pesar de lo que pueda llegar a ocurrir.

En el fondo, cantar no es tan distinto de emprender, eso dicen. Sin duda es tomar una idea, una emoción, una historia y darle forma hasta que pueda existir fuera de uno mismo. Es atreverse a compartir algo que no está terminado, algo que incluso puede cambiar en el proceso. Por eso, la verdadera pregunta no es si debe cantar o no. La pregunta es: ¿qué parte de sí mismo está dispuesto a mostrar cuando lo haga?

Porque al final, más allá del escenario y la competencia, el verdadero reto no es alcanzar una nota perfecta, sino encontrar una voz que realmente le pertenezca y por eso Daniel tiene que salir cada día a buscar esa voz como si le tocara vender.

Every rehearsal, every mistake, every attempt to find their own sound is also a form of personal entrepreneurship, helping them feel more confident. There are no sales or products, but there is creation, there is risk, there is constant exposure to being heard—or not—and that drives them to give their best no matter what might happen.

Deep down, singing isn’t so different from entrepreneurship, they say. It’s undoubtedly about taking an idea, an emotion, a story, and shaping it until it can exist outside of oneself. It’s daring to share something that isn’t finished, something that might even change in the process. That’s why the real question isn’t whether you should sing or not. The question is: what part of yourself are you willing to reveal when you do?

Because in the end, beyond the stage and the competition, the real challenge isn’t hitting a perfect note, but finding a voice that truly belongs to you—and that’s why Daniel has to go out every day to search for that voice as if he were out there selling something.

Source