Today I’m sharing my thoughts on the movie Gone, starring Amanda Seyfried, an actress who was part of the cast of Mean Girls and was a hit with young audiences at the time. Gone was directed by Heitor Dhalia and written by Allison Burnett, who set out to create a thriller in which the viewer questions the central character’s sanity.
The plot follows Jill, a young woman who was kidnapped a few years ago by a psychopath and, after managing to escape, lives in a state of paranoia, feeling as though she’s being stalked everywhere she goes. The situation becomes more complicated when her sister also goes missing. Her alarm bells go off immediately because she’s certain her captor has found her and that what’s happening is part of his revenge. Since Jill receives no help from the police—and as the authorities delve into her traumatic past—she decides to launch her own investigation to try to find her sister alive.
Amanda Seyfried’s performance is outstanding; she effectively portrays a troubled young woman, unable to overcome her past trauma, which makes her daily life suffocating. The film weaves together various plotlines while raising questions about the veracity of what is presented as reality.
In my opinion, one of the film’s weaknesses is the portrayal of the serial killer Jim “Digger” LaPointe, played by Socratis Otto. He lacked impact and needed more development, given that he is the antagonist. There needed to be a greater focus on his psychology to delve into the reasons that drive him to commit his crimes. The film shifts all the attention to Jill, while he fades into the background until he comes across as a generic villain, a mere prop.
There’s also a veiled critique of the justice system; the police force is portrayed as inept, hindering the search for Molly (Jill’s sister). They don’t lift a finger to help solve the case, justifying their inaction by claiming that Jill suffers from hallucinations and was therefore admitted to a psychiatric hospital—an event that still haunts her.
The film handles the suspense effectively, managing to hold the viewer’s attention largely thanks to Seyfried’s performance. I liked how the story unfolded across different settings, maintaining a narrative focus that keeps you guessing, while the central plot continues to move forward.
Often, certain motivations lead us down paths we thought impossible to take due to moral conflicts or social pressures. When a family member is at risk, we lose our fear and face different situations; here, filial love drives our actions and determines the means by which we seek justice.
As for the film’s pacing, the plot unfolds slowly, playing on the viewer’s sense of desperation, but the resolution feels somewhat rushed, with scenes that are very confusing and somewhat forced, as if the production had run out of time. The screenplay falls apart as the film wraps up, resolving the entire case in a single, fleeting moment. The film is a clear critique of the justice system regarding the treatment given to both victims and perpetrators, justifying rebellion against the authorities and even committing crimes to resolve conflicts.
Hoy les traigo mis impresiones sobre la película Gone, protagonizada por Amanda Seyfried, actriz que participó en el elenco de Chicas malas y fue un éxito entre el público juvenil del momento. Gone fue dirigida por Heitor Dhalia y escrita por Allison Burnett quienes se plantearon realizar una cinta de suspenso donde el espectador dude de la lucidez del personaje central.
La trama sigue a Jill, una joven que fue secuestrada hace unos años por un demente y tras lograr escapar vive paranoica, se siente acechada en su entorno. El panorama se complica cuando su hermana también desaparece. De inmediato sus alarmas se activan porque está segura que su captor la encontró y lo ocurrido es parte de su venganza. En vista de que Jill no recibe ayuda policial, al indagar las autoridades en su traumático pasado, ella decide emprender su propia investigación para tratar de hallar a su familiar con vida.
La actuación de Amanda Seyfried es destacable, personifica muy bien a una chica perturbada, incapaz de superar su trauma pasado y por ello su cotidianidad resulta asfixiante. El filme va tejiendo tramas y a su vez lleva a plantear interrogantes sobre la veracidad de lo que se presenta como realidad.
A mí parecer, un punto débil de la película es la personificación del asesino serial Jim "Digger" LaPointe, interpretado por Socratis Otto. Le faltó contundencia y un mayor desarrollo porque se trata del antagonista. Se requería un mayor enfoque en su psicología para ahondar en las razones que le llevan a cometer sus crímenes. El filme inclina todo el protagonismo hacia Jill, mientras él se va desdibujando hasta mostrarse como un villano genérico, una figura decorativa.
También se percibe una crítica velada al sistema de justicia, el cuerpo de detectives se muestra inútil, obstaculiza la búsqueda de Molly (hermana de Jill). No mueven ni un dedo para ayudar a resolver el caso con la justificación de que Jill sufre de alucinaciones y por ello pasó por un hospital psiquiátrico, quedando aún secuelas de ese pasado tormentoso.
La película maneja el suspenso de forma adecuada, logra mantener la atención del espectador gracias en gran medida a la actuación de Seyfried. Me gustó cómo se desarrolló en diferentes escenarios, manteniendo el foco narrativo que hace dudar, mientras el hilo conductor continúa avanzando.
Muchas veces, determinados motivos nos llevan por senderos que creímos imposibles de transitar por conflictos morales o imposiciones sociales. Cuando un familiar está en riesgo, perdemos el miedo y enfrentamos diferentes situaciones, acá el amor filial mueve las acciones y determina los medios para imponer la justicia.
En cuanto al ritmo de la película, las tramas se construyen de manera lenta, jugando con la desesperación del espectador, pero luego la definición se presenta un tanto apresurada, con escenas muy confusas y un tanto forzadas, como si la producción se hubiese quedado sin tiempo. El guión se desmorona a la hora de cerrar el filme, resolviendo todo el caso en un breve instante. La película es una clara crítica al sistema de justicia en lo que respecta al trato que se le otorga tanto a víctima como a victimario, justificando el revelarse contra las autoridades y hasta incluso delinquir para resolver conflictos.
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Rating: 67/100
