EN ESPAÑOL, EN INGLÉS
Estamos hasta la coronilla. Hartos. Asqueados. El panorama crítico contemporáneo, ese gran mercado de la manipulación y el ego, es un basurero digital donde pululan pseudointelectuales con el criterio estético de una tostadora inteligente y la ética de una hiena en rebajas.
Se autoproclaman gurús, jueces del Olimpo del streaming, y su herramienta principal es el ‘hot take’: una opinión visceral, preferiblemente contraria a la corriente mayoritaria, envuelta en un palabrerío hueco y servida con una arrogancia que sólo podría emanar de una ignorancia tan profunda como su necesidad de atención.
En este páramo de idiotez, una miniserie con la factura de Run Away no es una producción que devuelve a estos charlatanes la imagen de su propia vacuidad.
Run Away va de drama y misterio. De un padre desesperado que busca a su hija fugitiva, y mientras lo hace se involucra en situaciones peligrosas. Muy peligrosas.
Mientras los ‘críticos’ de turno vomitan reseñas de 280 caracteres clamando que el ritmo es “lento” (léase: no tiene una explosión cada siete minutos), o que la trama es “predecible” (léase: no lograron seguir el hilo emocional porque estaban tuiteando), Run Away ejecuta con paciencia lo que ellos nunca entenderán: la narrativa como introspección.
La serie no necesita cumplir con el checklist de estímulos por minuto que exige el cerebro dopaminado de un reseñista que, entre bocado y bocado de palomitas intelectuales, califica arte.
Es, un acto de valentía contra la tiranía del contenido desechable. Es el silencio que desenmascara el ruido estéril de sus críticas y los estúpidos de siete suelas que pululan aquí o allá.
Estos profetas de lo superficial claman por ‘originalidad’ en tramas mientras reducen todo a fórmulas, sin percibir que la verdadera originalidad de producciones como Run Away reside en su hondura moral y en su negativa a convertir el sufrimiento en espectáculo.
Hablan de ‘desarrollo de personajes’ mientras sus análisis no pasan de describir el vestuario. ¿Cómo van a comprender la devastación silenciosa en los ojos de James Nesbitt, la cartografía del dolor en el rostro de Minnie Driver, si su métrica de valor es el impacto inmediato, el clickbait emocional?
Son sordos ante la sinfonía de David Buckley, ciegos ante el lenguaje cinematográfico que usa un primer plano no para golpear, sino para revelar.
Su pecado capital además de la pose, es la deshonestidad. No evalúan la obra; se evalúan a sí mismos. Proyectan sus inseguridades, su urgencia por parecer los más listos de la sala, su pánico a no ser relevantes en la siguiente novedad.
Por eso desprecian lo pausado, lo meditado; porque exige una atención y una vulnerabilidad de la que ellos carecen. Prefieren el destello efímero de un plot twist vacío a la lenta combustión de una verdad.
Run Away, con su tesis central sobre el amor como acto de resistencia, les resulta incómoda porque les obligaría a bajar la máscara del cinismo cool y a reconocer que, bajo tanto esnobismo, quizás también hay un corazón que late, y teme.
Esta serie es un test de Rorschach para la crítica. Los verdaderos espectadores, aquellos que buscan conexión, no verborrea, encontrarán en ella un refugio y un desafío.
Los falsos críticos, los estafadores del criterio, sólo verán su propio reflejo: hueco, impaciente y tremendamente ruidoso. Ellos seguirán en su farsa, pescando clicks en el río revuelto de la indignación y la superficialidad.
Run Away, mientras tanto, perdura. Se atesora en el pecho del que la vive, no la consume. Y desde allí, silenciosamente, desautoriza cada una de las palabras de esos falsos críticos, arribistas y hediondos del gran estercolero de la integridad.
La luz tenue de la esperanza que muestra la serie es, irónicamente, la misma que ilumina la penumbra de la irrelevancia de esos señores venidos a menos.
Que sigan ladrando. El viaje de Simon, y el nuestro como espectadores, ya ha llegado a un puerto mucho más digno y perdurable.
CRÉDITOS
✨Escrito en español, mi lengua materna. La versión en inglés ha sido traducida mediante Google Translate
✨Imágenes referenciadas.
✨ Separadores en versión gratuita de Banner Maker.
📽️ "Run Away": An Act of Courage Against Disposable Content
We're fed up. Completely sick. Disgusted. The contemporary critical scene, that vast marketplace of manipulation and ego, is a digital garbage dump teeming with pseudo-intellectuals possessing the aesthetic sensibilities of a smart toaster and the ethics of a hyena on sale.
They proclaim themselves gurus, judges of the streaming Olympus, and their main tool is the "hot take": a visceral opinion, preferably contrary to the mainstream, wrapped in empty rhetoric and delivered with an arrogance that could only stem from an ignorance as profound as their need for likes.
In this wasteland of idiocy, a miniseries with the production quality of Run Away is not a production that reflects back to these charlatans their own emptiness.
Run Away is a drama and mystery. It tells the story of a desperate father searching for his runaway daughter, who becomes involved in dangerous situations along the way. Very dangerous.
While the usual "critics" spew out 280-character reviews complaining that the pacing is "slow" (read: it doesn't have an explosion every seven minutes), or that the plot is "predictable" (read: they couldn't follow the emotional thread because they were tweeting), Run Away patiently executes what they will never understand: narrative as introspection.
The series doesn't need to meet the checklist of stimuli per minute demanded by the dopamine-fueled brain of a reviewer who, between bites of intellectual popcorn, labels it as art.
It is an act of courage against the tyranny of disposable content. It is the silence that unmasks the sterile noise of their criticisms and the utter fools who swarm here and there.
These prophets of superficiality clamor for "originality" in plots while reducing everything to formulas, failing to perceive that the true originality of productions like Run Away lies in their moral depth and their refusal to turn suffering into spectacle.
They talk about ‘character development’ while their analyses never go beyond describing the costumes. How can they possibly understand the silent devastation in James Nesbitt’s eyes, the cartography of pain on Minnie Driver’s face, if their metric of value is immediate impact, emotional clickbait?
They are deaf to David Buckley’s symphony, blind to the cinematic language that uses a close-up not to shock, but to reveal.
Their cardinal sin, besides posing, is dishonesty. They don’t evaluate the work; they evaluate themselves. They project their insecurities, their urgency to appear the smartest in the room, their panic at not being relevant in the next big thing.
That’s why they despise what is slow, what is thoughtful; because it demands an attention and a vulnerability they lack. They prefer the ephemeral flash of an empty plot twist to the slow combustion of a truth.
Run Away, with its central thesis on love as an act of resistance, makes them uncomfortable because it would force them to lower the mask of cool cynicism and recognize that, beneath all that snobbery, perhaps there is also a heart that beats, and fears.
This series is a Rorschach test for critics. True viewers, those seeking connection, not empty rhetoric, will find in it both refuge and challenge.
Fake critics, charlatans of discernment, will only see their own reflection: hollow, impatient, and terribly noisy. They will continue their charade, fishing for clicks in the turbulent waters of indignation and superficiality.
Run Away, meanwhile, endures. It is treasured in the heart of those who experience it, not those who consume it. And from there, silently, it discredits every word of those fake critics, those opportunists and repulsive figures from the great cesspool of integrity.
The faint light of hope that the series displays is, ironically, the same light that illuminates the gloom of irrelevance of those fallen gentlemen.
Let them keep barking. Simon's journey, and ours as viewers, has already reached a much more dignified and lasting port.
CREDITS
✨Written in Spanish, my native language. The English version has been translated using Google Translate.
✨Images referenced.
✨Separators from the free version of Banner Maker.
