Concurso: Observa, piensa, escribe
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Los moradores de mi ciudad quieren a su héroe local inmortalizado en una estatua ecuestre como la que representa a Simón Bolivar. Lo tienen pero en el estilo clásico amanerado y con el machete en reposo.
La escultura ecuestre, desde la antigüedad, ha sido un símbolo de poder, heroísmo y dominio. Representar a un personaje histórico a caballo no solo exalta su grandeza individual, sino que también vincula su imagen con la fuerza, la nobleza y la acción. El caballo, como elemento simbólico, aporta dinamismo a la composición, sugiriendo movimiento y determinación, mientras que la postura del jinete, ya sea serena o belicosa, define su carácter y legado.
En el caso de Simón Bolívar, el "Libertador de América", la escultura ecuestre adquiere un significado aún más profundo. No solo representa al hombre que lideró la independencia de varias naciones, sino que también encarna el ideal de libertad y unidad continental.
Esta obra lo muestra erguido, con gesto firme y mirada hacia abajo donde está el pueblo que lo espera, como si aún cabalgara hacia la emancipación. La capa cual vela en pleno mar, animada con el viento da volumen a la pieza.
El caballo, en esta obra no es un mero soporte: es un compañero de lucha, un símbolo del pueblo que lo siguió y de la tierra que liberó.
La simbología en estas esculturas es múltiple: las riendas sujetas pero no tensas reflejan control sin opresión; la espada desenvainada alude a la guerra justa; y la dirección de su avance, a menudo hacia el frente, nunca en retirada, reafirma su papel como líder irrevocable.
Bolívar, así inmortalizado, trasciende su figura histórica para convertirse en un mito fundacional, un recordatorio de que la libertad se conquista con coraje y se preserva con memoria sin pensar en filosofías y políticas. Es un posicionamiento humano.
En última instancia, estas esculturas no son solo arte público: son pedagogía en bronce. Invitan a mirar al pasado con admiración, pero también a interrogarnos sobre qué significa hoy ese legado.
Gracias por visitar mi blog. Soy crítica de arte, investigadora social y amante de la cocina. Te invito a conocer más de mí, de mi país y de mis letras. Texto de mi propiedad y foto de 
"The Hero Who Never Rests"
Concurso: Observa, piensa, escribe
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The residents of my city want their local hero immortalized in an equestrian statue like the one depicting Simón Bolívar. They already have one, but in a classical, stylized manner, with the machete at rest.
The equestrian sculpture has been a symbol of power, heroism, and dominance since ancient times. Depicting a historical figure on horseback not only exalts their individual greatness but also ties their image to strength, nobility, and action. The horse, as a symbolic element, adds dynamism to the composition, suggesting movement and determination, while the rider’s posture—whether serene or warlike—defines their character and legacy.
In the case of Simón Bolívar, the "Liberator of the Americas," the equestrian sculpture takes on an even deeper meaning. It represents not only the man who led the independence of several nations but also embodies the ideal of freedom and continental unity.
This work shows him upright, with a firm expression and a downward gaze toward the people awaiting him, as if he were still riding toward emancipation. The cape, like a sail on the open sea, animated by the wind, gives volume to the piece.
The horse in this work is not merely a support—it is a companion in battle, a symbol of the people who followed him and the land he liberated.
The symbolism in these sculptures is multifaceted: the reins held but not taut reflect control without oppression; the unsheathed sword alludes to just war; and the direction of its advance—often forward, never in retreat—reaffirms his role as an unwavering leader.
Bolívar, immortalized in this way, transcends his historical figure to become a foundational myth, a reminder that freedom is won with courage and preserved through memory, without dwelling on philosophies or politics. It is a human stance.
Ultimately, these sculptures are not just public art—they are pedagogy in bronze. They invite us to look upon the past with admiration but also to question what that legacy means today.
Thank you for visiting my blog. I am an art critic, social researcher, and lover of cooking. I invite you to learn more about me, my country, and my writing. Text is my own, and the photo is by
