从个人主观的观影体验来说，电影大概分为两类。

一类是费血的，在看之前需要备好充沛的体力和做好足够的心理建设，即便是喜欢的类型，看的时候意志力和耐力的消耗也是极大，坚持看完，有时还会深陷其中，不能自拔，需要好久才能完全平复。

一类是回血的，看之前不用做什么准备，无论是槽点满满还是满心欢快，看的时候都没什么压力，坐俩小时，不自觉中心力和体力都有所恢复，看之后马上抽身而出，毫无负担。

这两者之间的关系，大抵就如同《天龙八部》里面的心性和武功，相辅相成。若是光练心性，整日读佛经，品德是上去了，可在弱肉强食的武林中，却是很难立足；若是光学武功，初时自然无碍，但是境界上去了，心性跟不上，戾气太重，没有佛经化解，就得走火入魔。

所以想要大成，两者都不能落下，缺上的课，早晚都得补回来。

说的具体点，就比如在接连看了《出租车司机》，《花样年华》之后，再看一部文艺片，于我而言是吃不消的，必须得看一部轻松娱乐的片子中和下。

《喜欢你》，就还不错。

有点意思

两部片子，一部野心很大，情怀很多，想要处处埋伏笔，却是情节糟烂，处处漏风；一部格局不大，照搬套路，却规规矩矩，完成度高，偶有亮点。

还是会选后一种。

《喜欢你》，就是这样。故事是无甚新意。天差地别的男女主，机缘巧合的相遇，开始各种看不顺眼，欢喜冤家，因为一个契机关系发生微妙变化，即将修成正果时出现最大危机，劳燕分飞，最后再来个反转，大团圆。电影并没有什么野心颠覆套路，老的就是好的，套路用了这么多年，说明有效。

但是如果都是套路，观众也不会买账，毕竟都是老的，那也没啥必要看了。也许是古龙看多了，对“抓住一个男人的心，要先抓住他的胃”耿耿于怀，也许是舌尖上的中国启发了灵感，也许单纯是从先哲的“食色性也”想起，总之在我们大吃国，靠“吃”来推动情节，人民群众是喜闻乐见的。做菜吃菜中，男女主角开始惺惺相惜，互生情愫，一点一点的抵达了对方的心境，高山流水遇知音，和吃一结合，逼格没有掉，反倒多生了许多接地气的情趣。

而一个人吃饭就是一个人，两个人能一起吃饭就是两个人，美女私厨只是美女私厨，所以不越界，越界了，就变成老板娘了。这么明显的寓意，也只有在轻松娱乐的爱情片中，才能看到了。

不过细究起来，美女私厨和霸道总裁，一个做菜一个吃菜，晃晃悠悠了7年仅限于此，如果没有韭菜小厨娘横插一杠子估计再来几个7年也是如此，各自保持逼格的惺惺相惜，简直比霸道总裁爱上灰姑娘还假。

所以这一段其实安排的挺……好玩的，一看就是一个女二号，一看就是个正牌女友的人设，从吃上做文章，变成私厨，这个操作性就太灵活了。顾胜男在知道路晋一人用俩厨时一个人在厨房愤怒的剁菜，大喊“渣”的时候我们都能理解她的愤怒，私厨留个纸片不辞而别我们也都能明白究竟是何原因。但是从主仆，雇佣，以及路晋冷酷蠢萌的人设来说，我们又都知道他对于私厨和顾胜南完全是不同性质的感情，因而不（一定）会产生他很渣的论断。男女主的光辉形象都不会因为这个第三者的出现而受损，反而都丰富了一点点。而观众在看的时候会很自然的代入人物的视角，行为动机一点就透，最后这十几分钟故事讲的，还是挺狡猾的。

带感的剪辑

整个片子节奏明快，活力十足，虽然都是老桥段，不过从头到尾没有滞涩之感。其中的功劳，除了要给周冬雨外，还要给这部电影的剪辑。

电影前半段男女主以吃会友的交锋尤其是看的让人畅快，交叉蒙太奇的快速切换，做饭与吃饭的无缝衔接，辅以食材的鲜艳灵动，配上动感欢快的音乐，给人以目不暇接之感。还有作为装点小品的总裁煮面经，时计，面碗，人物的无缝切换，愣是把几分钟的煮面过程提升了几个逼格，大晚上的看得我不仅是肚饿，而且还真馋起那碗完美的泡面来了。同时，整部电影都是这种短镜头快速切换的风格，随之而来的是一种很“轻”的质感，如同顾胜南韭菜般的身材，虽然单薄，但是有种浑不吝的灵性。

这都要归功于导演许宏宇。要知道人家可是做剪辑起家的，剪辑作品可都是重量级的，包括《十月围城》，《武侠》，《亲爱的》，《七月与安生》……光是金马金像的最佳剪辑提名，就拿过3个。所以剪这样一部小鸡电影，还不是信手拈来。

不提故事，剪辑，点赞。