Ya está en Amazon mi libro Vete a jugar con los machos. El primero de mis títulos con Editorial Primigenios , MIAMI. Este libro es un viaje a mi infancia en un barrio rural llamado El Jíbaro. Este libro es un viaje doloroso al Período Especial Cubano,visto desde un niño. Este libro es el homenaje a mi barrio, a mi familia, al niño que fui. Y también es el viaje que ese niño hiciera a la ciudad para convertirse en artista unos años más tarde. Este libro, en versos, es una parte sincera de mi vida.
Preguntas que no se hacen, respuestas que no se dan (1989)
Nadie conoce la historia del barrio, ninguno de los jíbaros piensa en por qué una comarca se nombra como perro salvaje, ni la causa de que nos cuelga un guizazo de las nalgas; nadie se pregunta quién puso esa cruz en la primera nalga de un jíbaro.
A nadie importa el aullido de los otros perros, en el negro silencio de la tarde,solo arrear bueyes desde el amanecer y el riego de los surcos de tabaco.
Nadie mira desde lo alto el caserío de raídas ventanas. Nadie se pregunta por qué ha de quedarse anclado como la vieja bodega con nombre de mártir o como la rancia escogida de tabaco.
Nadie se inquieta por el iris canino de sus ojos, a nadie le importa, ni a mi madre, la jíbara, que me parió entre los perros salvajes diciéndome que huyera a la ciudad veinte años más tarde.
Liberada (1990)
Cuando nací sin sol, mi madre dijo: Hace un año que tumbaron el muro; tus pañales van a lavarse con semillas silvestres.
Mira las llagas que vas a hacerme en los nudillos, mira las llagas que voy a hacerte en el estómago, por tanto puré de plátano verde, mira las llagas que vas a hacerme en las yemas de los dedos
de tanto zurcir tus sábanas de gaza.
Mira las llagas que has de hacerme en los ojos, por traerte a esta isla abandonada por los rusos, mira las llagas de mi conciencia; ay, magno generoso de la divina creación, mira las llagas que has de hacerme en el alma.
Un balsero podría salvarnos de este período, pero mira las llagas las aneurismas, las úlceras, las manchas de güito, mira las manchas, hijo, mira las manchas.
Tú me traes la crisis doblemente, lo que te muestro ahora en este día sin sol, es un yugo, una isla, un peso para tu nuca; no tengo otra cosa, hijo, que un yugo sin estrella y este guizazo de todos nuestros antepasados pegados a tu nalga.
Dime si quieres que te quite la luz ahora y te mande con Dios para que duermas sobre nubes o quédate con el yugo en la nuca y que te lleve el diablo.
Dame el yugo y también el guizazo, le dije pinchándome ambos, he de encontrar la estrella un día.
Palabras de presentación a cargo de Yoandy Cabrera.
Irán Capote: el lenguaje puesto en abismo. Lo que mejor define la escritura de Iran Capote Fuente es su pathos, una especie de daimon volcado en el lenguaje que atraviesa con la misma intensidad su teatro, su narrativa y su poesía. Este autor conjuga en todo lo que ha escrito hasta el momento espontaneidad, furia y pulsión. El estilo en él nace de la respiración misma de la frase.
En sus versos encuentro una voz confesional de una furiosa sinceridad poética, la cual no tiene nada que ver, por supuesto, con lo que ordinariamente se entiende por “decir la verdad”. La verdad de la poesía es la misma que la verdad del teatro. Es el lenguaje puesto en abismo, el empuje constante de “lo real” hacia sus muchas y posibles resonancias. De todo ello da fe la obra de Capote Fuente.
El poeta, gestado durante el mismo año de la caída del muro de Berlín, explora la vida humilde en el campo cubano con ojo crítico y a la vez implicado. Forma parte de ese ambiente al mismo tiempo que toma distancia analítica de ciertos símbolos políticos y patriarcales que cuestiona y pone en crisis. Para ello también juega con referentes nacionales que van de José Martí a Virgilio Piñera.
En su poema “Mil novecientos noventa y nueve” parodia “Yugo y estrella” de Martí para hacer de la voz maternal una queja ante las privaciones y necesidades sufridas en la isla en los años noventa. Con ese propósito fusiona el estilo decimonónico martiano con el lenguaje coloquial de un ama de casa cubana de finales del siglo XX.
En medio de un entorno familiar campesino, durante la niñez rural del sujeto lírico, este se enfrenta a conceptos y símbolos como “Dios”, “revolución” y la hoz. Desde su corta edad desestabiliza dichas definiciones, a la vez que su personalidad se abre paso, sin llegar a los diez años, por su diferencia y a causa de la marginación. Iran Capote Fuente presenta así la paideia campesina de muchos niños cubanos de su generación, el Bildungsroman de la Cuba post-soviética que se mueve entre la escasez insular y la irrupción de la revolución tecnológica.
Yoandy Cabrera
Profesor de Estudios Clásicos e Hispánicos
Rockford University
Recursos:
- Fotos: Milena Saav.
English translation:
My book Vete a jugar con los machos is now available on Amazon. The first of my titles with Editorial Primigenios , MIAMI. This book is a journey to my childhood in a rural neighborhood called El Jíbaro. This book is a painful journey to the Cuban Special Period, as seen from a child. This book is a tribute to my neighborhood, to my family, to the child I was. And it is also the journey that that child made to the city to become an artist a few years later. This book, in verse, is a sincere part of my life.
Questions that are not asked, answers that are not given (1989).
No one knows the history of the barrio, none of the jíbaros think about why a comarca is named after a wild dog, nor the cause of why a guizazo hangs from our buttocks; no one wonders who put that cross on the first buttock of a jíbaro.
Nobody cares about the howling of the other dogs, in the black silence of the afternoon, only the herding of oxen since dawn and the watering of the tobacco furrows.
Released (1990)
When I was born without sun, my mother said: It's been a year since they knocked down the wall; your diapers are going to be washed with wild seeds.
Look at the sores you're going to make on my knuckles, look at the sores I'm going to make on your stomach from so much green banana puree, look at the sores you're going to make on my fingertips from so much darning your sheets.
from so much darning your gauze sheets.
Look at the wounds that you have to make in my eyes, for bringing you to this island abandoned by the Russians, look at the wounds of my conscience; oh, great generous one of divine creation, look at the wounds that you have to make in my soul.
A rafter could save us from this period, but look at the sores, the aneurysms, the ulcers, the stains, look at the stains, son, look at the stains.
You bring me the crisis doubly, what I show you now in this day without sun, is a yoke, an island, a weight for your neck; I have nothing else, son, but a yoke without a star and this yoke of all our ancestors stuck to your buttock.
Tell me if you want me to take away your light now and send you to God to sleep on clouds or stay with the yoke on the back of your neck and let the devil take you.
Give me the yoke and also the guizazo, I told him, pricking both of them, I must find the star one day.
Introductory remarks by Yoandy Cabrera.
Iran Capote: language put in abyss. What best defines the writing of Iran Capote Fuente is his pathos, a kind of daimon turned into language that crosses with the same intensity his theater, his narrative and his poetry. In everything he has written so far, this author combines spontaneity, fury, and passion. His style is born from the very breath of the sentence.
In his verses I find a confessional voice of furious poetic sincerity, which has nothing to do, of course, with what is ordinarily understood as "telling the truth". The truth of poetry is the same as the truth of theater. It is language placed in abyss, the constant pushing of "the real" towards its many possible resonances. The work of Capote Fuente attests to all of this.
The poet, born during the same year of the fall of the Berlin Wall, explores the humble life in the Cuban countryside with a critical and involved eye. He is part of that environment while at the same time he takes an analytical distance from certain political and patriarchal symbols that he questions and puts in crisis. To do so, he also plays with national references ranging from José Martí to Virgilio Piñera.
In her poem "Nineteen hundred and ninety-nine" she parodies Martí's "Yugo y estrella" to make the maternal voice a complaint about the deprivations and needs suffered on the island in the nineties. To that end, she fuses Martí's nineteenth-century style with the colloquial language of a Cuban housewife at the end of the twentieth century.
In the midst of a peasant family environment, during the rural childhood of the lyrical subject, he is confronted with concepts and symbols such as "God", "revolution" and the sickle. From his young age, he destabilizes these definitions, while his personality opens up, without reaching the age of ten, because of his difference and because of his marginalization. Iran Capote Fuente thus presents the peasant paideia of many Cuban children of his generation, the Bildungsroman of post-Soviet Cuba that moves between insular scarcity and the irruption of the technological revolution.
Yoandy Cabrera
Professor of Classical and Hispanic Studies
Rockford University
Resources:
- Photos: Milena Saav.
- Translation Deepl Traslate.