This publication was also written in SPANISH and PORTUGUESE.
Synopsis: Jack Deebs is a comic book designer who ends up being taken by the sexy Holli - his creation - to a parallel world in which the drawings have a life of their own. But Holli's big dream is to have sex with her creator, to finally become a human and be able to escape to the much-dreamed and desired real world.
The interaction between actors and cartoons has long been part of the history of Cinema, but the vast majority of films that work with this formula always walk under the same umbrella, which basically boils down to a path more behaved by choose to work with a simple, politically correct story and without major innovations in narrative terms. However, here is an example that even though it is not as good as it could be, it still manages to escape the already widely known patterns.
The fictional city called Cool World is the insane place where a bunch of cartoons with a morally dubious demeanor live. In this piece of land there are no limits for the most absurd situations to happen and there are also no laws to determine the acts that are right or wrong, except for what is decided by a small group that has control over it. For many years, they lived without the presence of humans, but when Frank arrives in the city (after having an accident), things change and the system needs to be "overhauled".
Within this line of thought, what the script tries to do is to create a more intense dynamic by exploring the impacts that this new and unexpected reality will cause for both sides. Since cartoons will have to learn to deal with a human (and vice versa), they realize that - if things don't return to a state of normality - there is a chance of a disastrous mess in both worlds. Things get a little more complicated with the arrival of another human, Jack... Holli's creator, who has a plan to escape from there.
Frank and Jack end up getting involved with Holli in different ways, but they both become the freedom ticket that the sensual blonde seeks to finally be able to live in the real world as a human. They represent the connection of the "portal" that needs to be crossed, but for that to happen, Holli will have a lot of work not only with humans, but with all the other drawings. From there, the script starts to become politically incorrect because it allows daring in several aspects, among them the objectification of a cartoon in a sexual conquest.
Going a little further and making the plot even more interesting, there are some more intriguing points such as using the interaction between these characters in a way that aspects that open space for psychological discussions can be worked out, flirting with some of the limits that touch morality and also in ethics in the face of an urgent need to achieve some goal. On paper the idea sounds like something promising, but on the screen the development of the story is not so good, but the essence of the idea remains and manages to hold on to the projection over time.
If, on the one hand, the script manages to have this questioning atmosphere (all the interaction that happens between drawings and humans is too much and on purpose excessive) combined with a comic spice that makes it something different... On the other, due to its poor execution, the potential to deliver something more obscure fails because there is a level of disorganization in the story that makes it a mess that gets lost as it tries to fix itself... Something that the script only achieves in a more emphatic in the third act, after many frustations to reach a more satisfactory level.
In the cast, the most important names are Brad Pitt, Kim Basinger and Gabriel Byrne. Basinger's work is very good (she is at the height of her beauty and that favored her character, which is very engaging), as well as Byrne's (who gives life to a designer with firmly psychotic tendencies)... But Pitt he walks right in the opposite direction, and here he manages to deliver one of the worst performances of his career, being very artificial and disconnected with practically everything around him (almost as if he were not one of the protagonists of the plot).
The surreality of the facts is what makes the whole story of this movie a reality with plausible touches in its scope (which is absurd, but understandable), however, to the idea of simply ignoring the coherence of the facts sometimes gets in the way. However, it must be said that even with these flaws, the experience of watching this journey full of crazy and other inconsequences where the cartoons have highly megalomaniacal attitudes is very fun and to see humans interacting with them within this reality that comprises such a creative process is very valid.
Directed by Ralph Bakshi with a somewhat messy and sometimes very sloppy (but not entirely bad) driving, Cool World has some good moments, but has a poor production (including, with laughable special effects) and despite wanting to establish itself as a movie which has a "cult" atmosphere (it can be said that within the genre to which it belongs, it sometimes manages to do this), it can not be more than forgettable entertainment during its few more than 90 minutes.
CRÍTICA DE PELÍCULA: "Una Rubia Entre Dos Mundos" (1992)
Sinopsis: Jack Deebs es un diseñador de cómics que termina siendo llevado por el sexy Holli, su creación, a un mundo paralelo en el que los dibujos tienen vida propia. Pero el gran sueño de Holli es tener relaciones sexuales con su creador, convertirse finalmente en un ser humano y poder escapar al tan soñado y deseado mundo real.
La interacción entre actores y dibujos animados ha sido durante mucho tiempo parte de la historia del cine, pero la gran mayoría de las películas que trabajan con esta fórmula siempre caminan bajo el mismo paraguas, que básicamente se reduce a un camino más comportado por elige trabajar con una historia simple, políticamente correcta y sin grandes innovaciones en términos narrativos. Sin embargo, aquí hay un ejemplo de que, aunque no es tan bueno como podría ser, aún logra escapar de los patrones ya ampliamente conocidos.
La ciudad ficticia llamada Cool World es el lugar loco donde viven un montón de dibujos animados con un comportamiento moralmente dudoso. En este terreno no hay límites para que ocurran las situaciones más absurdas y tampoco hay leyes que determinen los actos correctos o incorrectos, excepto lo que decida un pequeño grupo que tiene control sobre él. Durante muchos años, vivieron sin la presencia de humanos, pero cuando Frank llega a la ciudad (después de tener un accidente), las cosas cambian y el sistema necesita ser "revisado".
Dentro de esta línea de pensamiento, lo que el guión intenta hacer es crear una dinámica más intensa al explorar los impactos que esta nueva e inesperada realidad causará para ambos lados. Dado que los dibujos animados tendrán que aprender a tratar con un humano (y viceversa) se dan cuenta de que - si las cosas no vuelven a un estado de normalidad - existe la posibilidad de un desastre desastroso en ambos mundos. Las cosas se ponen un poco más complicadas con la llegada de otro humano, Jack... el creador de Holli, que tiene un plan para escapar de allí.
Frank y Jack terminan involucrándose con Holli de diferentes maneras, pero ambos se convierten en el boleto de libertad que la rubia sensual busca finalmente poder vivir en el mundo real como humana. Representan la conexión del "portal" que debe cruzarse, pero para que eso suceda, Holli tendrá mucho trabajo no solo con los humanos, sino con todos los demás dibujos. A partir de ahí, el guión comienza a volverse políticamente incorrecto porque permite atreverse en varios aspectos, entre ellos la objetivación de una caricatura en una conquista sexual.
Yendo un poco más allá y haciendo que la trama sea aún más interesante, hay algunos puntos más intrigantes, como el uso de la interacción entre estos personajes de una manera que los aspectos que abren espacio para las discusiones psicológicas pueden resolverse, coqueteando con algunos de los límites que afectan la moralidad y la moral. También en ética ante la urgente necesidad de alcanzar algún objetivo. En el papel, la idea parece prometedora, pero en la pantalla el desarrollo de la historia no es tan bueno, pero la esencia de la idea permanece y se las arregla para mantener la proyección con el tiempo.
Si, por un lado, el guión logra tener esta atmósfera inquisitiva (toda la interacción que ocurre entre los dibujos y los humanos es demasiado y a propósito es excesiva) combinada con una especia cómica que lo hace algo diferente... Por otro, debido a su mala ejecución, el potencial para entregar algo más oscuro falla porque hay un nivel de desorganización en la historia que lo convierte en un desastre que se pierde al tratar de arreglarse... Algo que el guión solo logra en un momento más enfático en el tercer acto, después de muchas frustraciones para alcanzar un nivel más satisfactorio.
En el reparto, los nombres más importantes son Brad Pitt, Kim Basinger y Gabriel Byrne. El trabajo de Basinger es muy bueno (está en la cima de su belleza y eso favoreció a su personaje, que es muy atractivo), así como el de Byrne (que da vida a un diseñador con tendencias firmemente psicóticas)... Pero Pitt camina en la dirección opuesta, y aquí logra ofrecer una de las peores actuaciones de su carrera, siendo muy artificial y desconectado de prácticamente todo lo que lo rodea (casi como si no fuera uno de los protagonistas de la trama).
La surrealidad de los hechos es lo que hace que toda la historia de esta película sea una realidad con toques plausibles en su alcance (que es absurdo, pero comprensible), sin embargo, la idea de simplemente ignorar el coherencia de los hechos a veces se interpone en el camino. Sin embargo, debe decirse que incluso con estos errores, la experiencia de ver este viaje lleno de locuras y otras inconsecuencias en las que los dibujos tienen actitudes altamente megalómanas es muy divertido y ver a los humanos interactuando con ellos dentro de esta realidad que comprende un proceso tan creativo es Muy valido.
Dirigido por Ralph Bakshi con una conducción un tanto desordenada y a veces muy descuidada (pero no del todo mala), Una Rubia Entre Dos Mundos tiene algunos buenos momentos, pero tiene una producción pobre (incluidos, con efectos especiales ridículos) y a pesar de querer establecerse como una película que tiene una atmósfera de "culto" (se puede decir que dentro del género al que pertenece, a veces se las arregla para hacer esto), no puede ser más que un entretenimiento olvidable durante sus pocos más de 90 minutos.
CRÍTICA DE FILME: "Mundo Proibido" (1992)
Sinopse: Jack Deebs é um desenhista de história em quadrinhos que acaba sendo levado pela sexy Holli - uma criação sua - a um mundo paralelo no qual os desenhos têm vida própria. Mas o grande sonho de Holli é ter sexo com seu criador, para finalmente se tornar uma humana e poder fugir para o tão sonhado e desejado mundo real.
Há muito tempo que à interação entre os atores e desenhos animados já faz parte da história do Cinema, mas a grande maioria dos filmes que trabalham com essa fórmula sempre andam sobre o mesmo guarda-chuva, que basicamente se resume a um caminho mais comportado por escolherem trabalhar com uma história simples, politicamente correta e sem grandes inovações nos termos narrativos. No entanto, aqui está um exemplo que mesmo não sendo tão bom como poderia, ainda consegue fugir dos padrões já amplamente conhecidos.
A cidade fictícia chamada Cool World é o lugar insano onde um bando de desenhos com uma conduta moralmente duvidosa vive. Neste pedaço de terra não há limites para que as situações mais absurdas possam acontecer e também não há leis para determinar os atos que são certos ou errados, a não ser pelo que é decidido por um pequeno grupo que detém o controle sobre isso. Por muitos anos, eles conviveram sem à presença de humanos, mas quando Frank chega a cidade (depois de sofrer um acidente), as coisas mudam e o sistema precisa ser "reformulado".
Dentro dessa linha de pensamento, o que o roteiro tenta fazer é criar uma dinâmica mais intensa ao explorar os impactos que essa nova inusitada e inesperada realidade vai causar para ambos os lados. Uma vez que os desenhos animados terão que aprender a lidar com um humano (e vice-versa), eles percebem que - caso as coisas não voltem a um estado de normalidade - há uma chance de acontecer uma bagunça desastrosa em ambos os mundos. As coisas ficam um pouco mais complicadas com a chegada de outro humano, Jack... O criador de Holli, que tem um plano para fugir de lá.
Frank e Jack acabam se envolvendo com Holli de maneiras diferentes, mas eles dois se tornam o ticket de liberdade que a loira sensual procura para finalmente poder viver no mundo real sendo uma humana. Eles representam a conexão do "portal" que precisa ser atravessado, mas para isso acontecer, Holli terá muito trabalho não apenas com os humanos, mas com todos os outros desenhos. A partir daí, o roteiro começa a ficar politicamente incorreto por se permitir ousar em diversos aspectos, dentre eles à objetificação de um desenho animado em uma conquista sexual.
Indo um pouco mais além e deixando à trama ainda mais interessante, há alguns pontos mais intrigantes como utilizar a interação entre esses personagens de uma maneira que possam ser trabalhados aspectos que abrem espaço para discussões psicológicas, flertando com alguns dos limites que tocam na moral e também na ética diante de uma necessidade de urgência para alcançar algum objetivo. No papel a ideia soa como algo promissor, mas na tela o desenvolvimento da história não é tão bom, mas a essência da ideia permanece e consegue segurar à projeção ao longo do tempo.
Se por um lado o roteiro consegue ter essa atmosfera questionadora (toda à interação que acontece entre os desenhos e os humanos é demasiada e propositalmente excessiva) aliada a um tempero cômico que o torna em algo diferenciado... Por outro, em virtude da sua fraca execução, o potencial de entregar algo mais obscuro falha porque há um nível de desorganização na história que a torna em uma bagunça que vai se perdendo à medida em que vai tentando se consertar... Algo que o roteiro só consegue de uma forma mais enfática no terceiro ato, depois de muitas frustrações para chegar em um nível mais satisfatório.
No elenco, os nomes mais importantes são Brad Pitt, Kim Basinger e Gabriel Byrne. O trabalho de Basinger é muito bom (ela está no auge da sua beleza e isso favoreceu demais à personagem dela, que é muito envolvente), assim como o de Byrne (que dá vida um desenhista com tendências firmemente psicóticas)... Mas Pitt anda direto na contramão, e aqui ele consegue entregar uma das piores performances de sua carreira, sendo muito artificial e desconexo com praticamente tudo o que está ao seu redor (quase como se ele não fosse um dos protagonistas da trama).
A surrealidade dos fatos é o que torna toda a história desse filme em uma realidade com toques plausíveis no seu escopo (que é absurdo, mas compreensível), no entanto, à ideia de simplesmente ignorar a coerência dos fatos às vezes atrapalha tudo. Porém, é preciso dizer que mesmo com esses erros, a experiência de assistir essa jornada cheia de maluquices e demais inconsequências onde os desenhos tem atitudes altamente megalomaníacas é muito divertida e ver os humanos interagindo com eles dentro dessa realidade que compreende um processo tão criativo é muito válido.
Dirigido por Ralph Bakshi com uma condução meio bagunçada e às vezes bem desleixada (mas não totalmente ruim), Mundo Proibido tem alguns bons momentos, mas tem uma produção fraca (inclusive, com efeitos especiais risíveis) e apesar de querer se estabelecer como um filme que tem uma atmosfera "cult" (pode-se dizer que dentro do gênero a qual pertence, ele às vezes consegue fazer isso), não consegue ser mais do que um entretenimento esquecível durante seus poucos mais de 90 minutos.