(ENG/ESP) Illustration “The Watcher” – Traditional Art /Ilustración “El Vigilante” – Arte Tradicional.
Hace unos días, quise hacer una ilustración en arte tradicional.
Me gusta mucho el arte digital y he trabajado desde el 2009 en aprender a usar diferentes programas y mejorar las técnicas, sin embargo, siempre se extraña trabajar con los medios tradicionales.
Sentir un pincel, una pluma y la tinta real no tiene comparación. Es como cuando eres lector: disfrutas leer un buen libro digital pero siempre se extraña la sensación de tenerlo en las manos y sentir el olor de las páginas.
Así que tomé un set de acuarelas que tenía sin usar aún y me puse manos a la obra.
Lo primero fue decidir el tema. Quería hacer algo fuera del anime y el manga para practicar. Me gustan los temas de fantasía, así que pensé en una noche donde un búho estuviera oculto entre las ramas, vigilante de todo el que pase por el camino e hice el boceto.
Luego, comencé a usar una capa diluida de azul para el cielo, ya que la luz de la luna debía ser más fuerte que la oscura noche. Escogí una base naranja clara para las hojas. Quería que hubiera contraste entre el paisaje y el solitario búho.
Luego fui colocando nuevas capas de color naranja más fuerte y marrón para las sombras. Como quería trabajar técnica mixta, usé creyones para los detalles y reforzar las sombras y tonos en algunas partes. El papel de acuarela ayudó bastante ya que la textura facilitaba hacer los trazos por capas.
Luego me enfoqué en el búho. Me preocupaba no poder darle la textura esponjosa a sus plumas. Con paciencia, fui trabajando su cara y cuerpo. Me gustó cómo quedó su mirada.
Ya luego me dediqué al fondo. Tenía la duda si debía haber trabajado el fondo antes que las hojas de los árboles, pero con paciencia fue agarrando forma poco a poco.
Y este fue el resultado final al agregar los últimos detalles.
Me gusta la acuarela, pero a veces me desespera tener que esperar que seque entre capa y capa para continuar. Lo tomé como un ejercicio de relax. Tenía que trabajar lento así que, ¿por qué no disfrutar el proceso en lugar de estresarme por los resultados finales?
Tenía mucha ansiedad cuando inicié la ilustración, ya que con tanto tiempo sin usar técnicas tradicionales no sabía si lograría algún resultado satisfactorio. Al finalizar el trabajo, estaba contenta con el resultado. Quedé con la emoción de querer seguir trabajando en medio tradicional.
¡Espero que les haya gustado!
¡Hasta el siguiente artículo!
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A few days ago, I wanted to create an illustration using traditional art.
I really enjoy digital art and have been working since 2009 to learn how to use different programs and improve my techniques. However, I always miss working with traditional media.
Feeling a brush, a pen, and real ink is incomparable. It's like when you're a reader: you enjoy reading a good digital book, but you always miss the feeling of having it in your hands and smelling the pages.
So, I took a set of watercolors that I hadn't used yet and got to work.
The first thing was to decide on the theme. I wanted to do something outside of anime and manga to practice. I like fantasy themes, so I thought of a night where an owl was hidden among the branches, watching over anyone passing by the path, and I sketched it.
Then, I started using a diluted layer of blue for the sky, as the moonlight had to be stronger than the dark night. I chose a light orange base for the leaves. I wanted there to be contrast between the landscape and the solitary owl.
Then I added new layers of stronger orange and brown for the shadows. As I wanted to work with a mixed technique, I used crayons for the details and to reinforce the shadows and tones in some parts. The watercolor paper was quite helpful as its texture made it easier to apply the layers.
Next, I focused on the owl. I was worried about not being able to give its feathers a fluffy texture. With patience, I worked on its face and body. I liked how its gaze turned out.
Then I dedicated myself to the background. I was unsure whether I should have worked on the background before the tree leaves, but with patience, it gradually took shape.
And this was the final result after adding the last details.
I enjoy watercolor, but sometimes I get frustrated having to wait for it to dry between layers to continue. I took it as a relaxation exercise. I had to work slowly, so why not enjoy the process instead of stressing about the final results?
I was very anxious when I started the illustration, as with so much time without using traditional techniques, I didn't know if I would achieve any satisfactory results. Upon finishing the work, I was pleased with the outcome. I was left with the excitement to continue working in the traditional medium.
I hope you liked it!
Until the next article!
*Disclaimer: *English is not my native language. Even when I have a conversational level, I can make a lot of mistakes in the structure of the sentences. Feel free to kindly correct me. It will help me in my learning process. Thanks for your understanding. **
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