It should be emphasized that I am just learning, I still have many errors, such as composition, anatomy, leftovers and lights, among others. But taking advantage of this quarantine and working at the same time with my studies I have practiced to improve many of the named errors and also to establish the style that I am implementing.

Hola a toda la comunidad de Hive Blog, tanto la hispano hablante como los de habla inglesa. En este post como en los últimos que he publicado, les mostraré la última ilustración que realicé, con el proceso sintetizado en 8 pasos, como yo lo realizo.

Cabe recalcar que yo apenas estoy en aprendizaje, tengo muchos errores todavía, como la composición, anatomía, sobras y luces entre otras. Pero aprovechando esta cuarentena y trabajando a la vez con mis estudios he practicado para mejorar muchos de los errores nombrados y aparte establecer el estilo que estoy implementando.

As always in my steps there will always be a pencil sketch, then I scan it or take a photo of it, trying to take it totally perpendicular so that the perspective does not distort the image

Como siempre en mis pasos siempre va a estar el boceto a lápiz, después lo escaneo o le tomo una foto, procurando tomarla totalmente perpendicular para que la perspectiva no deforme la imagen

En este caso quise retratar una chica, quería practicar la pose y tratar de generar una composición dentro de un espacio.

Para este paso es muy importante escoger la tonalidad de colores que se quiere implementar en el diseño. Para eso, busqué paletas de colores en Pinterest y escogí dos, una de tonalidad contrastada entre naranjas y azules, y la otra muy natural, verdes suaves, tipo pasteles.

Aquí empiezo a tomar cada color seleccionado y empezar hacer un relleno sólido en cada elemento de la escena.

Aquí hago lo mismo pero usando la tonalidad de verdes para la vegetación del dibujo.

Empiezo a detallar un poco alas formas, poniendo lineas dispersas, para no bordear todo el dibujo sino algunos sectores.