Greetings, friends of #Hive and the Sketchbook community. Today I'm excited to share with you a drawing that I made last Friday and I've been editing since Saturday, in my free time, with a lot of patience and dedication because it gave me more work than I expected, until I finished it a couple of hours ago.
This drawing is inspired by Janet Flanner, an American journalist of great renown who lived during the first and second world war and was even at the side of people like Ernest Hemingway; although it was not for this reason that I drew her. Actually, I was in the library that Friday, thinking about what I could draw and I remembered that a few months ago I had seen a photo of this woman in a photography book entitled Ten Photography Exhibitions. Her photo had caught my attention because of the tired look she has and how much she transmits, so I looked for the book and started to draw her.
Saludos, amigos de #Hive y de la comunidad de Sketchbook. Hoy estoy emocionado de compartir con ustedes un dibujo que realicé el viernes pasado y estuve editando desde el sábado, en mis ratos libres, con mucha paciencia y dedicación porque me dio más trabajo del que esperaba, hasta terminarlo hace un par de horas.
Este dibujo está inspirado en Janet Flanner, periodista estadounidense de gran renombre que vivió durante la primera y segunda guerra mundial y llegó a estar incluso al lado de personas como Ernest Hemingway; aunque no fue por este motivo que la dibujé. En realidad, me encontraba ese viernes en la biblioteca, pensando qué podía dibujar y recordé que hace unos meses había visto una foto de esta mujer en un libro de fotografía titulado Diez exposiciones de Fotografía. Su foto me había llamado la atención por la mirada cansada que tiene y lo mucho que transmite, así que busqué el libro y comencé a dibujarla.
This picture was taken by Inge Morath, you can look it up on the internet if you like. I'm not sharing it here so as not to infringe copyright.
Once I finished the sketch, I knew that this drawing was ideal to try something I've wanted to do for a long time. You see, I've been wandering around the community for a while now and looking at the excellent work here, learning as much as I can from the posts and wondering how to achieve this or that with my drawings. I wanted to go from the stark black outline to an almost imperceptible one, where the lines were just a little darker than the color of the clothing or skin. Plus, I also wanted to achieve that color gradient that looks so cool in good digital art. All this meant redoing the drawing in photoshop, having as a guide the sketch and the photo from the book (which I brought home), and trying out various tools in the program and doing some more research on the subject, so I got to work.
Esta fotografía fue tomada por Inge Morath, pueden buscarla en internet si gustan. No la comparto aquí para no infrigir los derechos de autor.
Una vez terminado el boceto, sabía que este dibujo era ideal para probar algo que quería hacer desde hace tiempo. Verán, llevo rato paseando por la comunidad y viendo los excelentes trabajos que hay aquí, aprendiendo lo más que pueda de las publicaciones y preguntándome cómo lograr esto o aquello con mis dibujos. Quería pasar del contorno negro y escueto a uno casi imperceptible, en el que las líneas fueran solo un poco más oscuras que el color de la ropa o la piel. Además, quería también lograr ese degradado de colores que se ve tan genial en el buen arte digital. Todo esto significaba rehacer el dibujo en photoshop, teniendo como guía el boceto y la foto del libro (que me traje para la casa), y probar con varias herramientas del programa e investigar un poco más sobre el asunto, así que me puse manos a la obra.
This is the photo of the finished sketch and the image of when I edited it in photoshop to be able to work on it. The initial sketch, made freehand with pencil, had turned out better than when I outlined it with pen, but I didn't care, because the real work came later.
I started with the face, defining the skin color and at the same time making the gradients to give volume. I didn't finish it all right away, because the eye you see on the right, I had to make it smaller once I had advanced enough because I realized that it was a little big compared to the other one. It also took me some time to define those shadows that didn't fit in this part of the process because it jumped from the face to the hair and vice versa.
Esta es la foto del boceto terminado y la imagen de cuando lo edité en photoshop para poder trabajar sobre él. El boceto inicial, realizado a mano alzada con lápiz, había quedado mejor que cuando lo remarqué con bolígrafo, pero no me importó, porque el verdadero trabajo vino después.
Comencé con el rostro, definiendo el color de piel y al mismo tiempo haciendo los degradados para dar volumen. No lo terminé todo de inmediato, pues el ojo que ven a su derecha, tuve que hacerlo más pequeño una vez ya había avanzado bastante porque me di cuenta que estaba un poco grande a comparación del otro. También me llevo algo de tiempo definir esas sombras que no encajan en esta parte del proceso porque del rostro saltaba hacia el cabello y viceversa.
Then began one of my headaches: the hair. Although I liked the result a lot, I first spent a few hours making the hair lines, changing from white to gray and from gray to black, lowering the opacity of the brush, erasing, redoing the lines, concentrating on achieving a realism that would never come. As much as I tried to be guided by the photo in the book, in the end I decided to adapt to the demands of the drawing in front of me and continue with the lines I had already drawn.
Luego empezó uno de mis dolores de cabeza: el cabello. Aunque me gustó mucho el resultado, primero pasé unas cuantas horas haciendo las líneas del cabello, cambiando del blanco al gris y del gris al negro, bajando la opacidad del pincel, borrando, rehaciendo las líneas, concentrado en lograr un realismo que nunca llegaría. Por más que intentaba guiarme de la foto del libro, al final decidí adaptarme a la exigencia del dibujo que tenía enfrente y seguir con las líneas que ya había trazado.
That night I went to sleep tired, but satisfied. And the next day, Sunday to be exact, after running some errands, I continued working on the drawing and came up against another wall: the wrinkles.
I didn't know how to make them look good and in harmony with the rest of the drawing, so after experimenting with various methods I could think of at the time, I managed to make them really thin, but visible. I remember that day, while I was on the street minding my own business, if I saw an old man I would look at his wrinkles while I was thinking how to achieve that in photoshop. And although I don't think I passed the test and surely there are other ways to do it easier, once finished, I was comfortable with them. Here, as you may notice, I also show you the lips, but it was necessary to do them at once because the wrinkles on the lower lip demanded it.
Esa noche me acosté a dormir cansado, pero satisfecho. Y al día siguiente, el domingo para ser exactos, luego de hacer varias diligencias, seguí trabajando en el dibujo y me encontré con otra pared: las arrugas.
No sabía cómo hacerlas quedar bien y en armonía con el resto del dibujo, así que luego de experimentar con varios métodos que se me ocurrían en el momento, logré hacerlas realmente finas, pero visibles. Recuerdo que ese día, mientras estaba en la calle atendiendo mis asuntos, si veía a un anciano me fijaba en sus arrugas mientras pensaba cómo lograr eso en photoshop. Y aunque no creo haber pasado la prueba y seguramente hay otras formas de hacerlo más fácil, una vez terminadas, quedé a gusto con ellas. Aquí, como podrán notar, también les muestro los labios, pero era necesario hacerlos de una vez porque las arrugas del labio inferior lo exigían.
Then I chose a charcoal gray for the scarf and made purple stripes. Here I had already moved completely away from photography and I dedicated myself to finish the drawing in my own way, without so many pressures, but without forgetting to take into account the shadows and lights of it.
Luego elegí un gris marengo para la bufanda y le hice rayas violeta. Aquí ya me había alejado por completo de la fotografía y me dediqué a terminar el dibujo a mi manera, sin tantas presiones, pero sin dejar de tomar en cuenta las sombras y luces de la misma.
Then came a part that I enjoyed a lot and in which I was also a little blind. The lack of details in the sketch played a trick on me, so I spent a long time defining the shadows of the clothes, which by the way I painted in mustard color.
Después vino una parte que disfruté mucho y en la que también estuve un poco a ciegas. La falta de detalles que tiene el boceto me jugó una mala pasada, por lo que estuve largo rato definiendo las sombras de la ropa, que por cierto pinté de color mostaza.
If you look at the photo, this woman's coat has a texture that enriches the composition and to achieve that in the drawing I used the pen tool. First I tried several brushes until I got the right one and then I made between seven and eight vertical strokes. I applied the outline to those strokes, lowered the opacity of the layer and started to distribute it all over the clothes, while I duplicated the layers and followed the pattern I had created, erasing here and there, leaving without texture the parts where the strongest shadows were to give it more depth. Here is a screenshot of the second part of this process, in which I did practically the same, but forming a grid pattern.
Si se fijan en la foto, el abrigo de esta mujer tiene una textura que enriquece la composición y para lograr eso en el dibujo utilicé la herramienta pluma. Primero probé varios pinceles hasta conseguir el adecuado y después hice entre siete y ocho trazados verticales. Apliqué el contorno a dichos trazados, bajé la opacidad de la capa y comencé a distribuirlo por toda la ropa, mientras duplicaba las capas y seguía el patron que había creado, borrando aquí y allá, dejando sin textura las partes donde iban las sombras más fuertes para darle mayor profundidad. Aquí les dejo una captura de pantalla de la segunda parte de este proceso, en el que hice practicamente los mismo, pero formando un patrón de cuadrículas.
I really liked that texture. Then I did the hand, following the same process of the skin of the face and worked more on the shading of the drawing.
Me ha gustado mucho esa textura. Luego hice la mano, siguiendo el mismo proceso de la piel del rostro y trabajé más el sombreado del dibujo.
Finally, I did the cigarette and smoke. In this part I had opted for a vinotint background, but then I changed my mind.
Por último, hice el cigarrillo y el humo. En esta parte había optado por un fondo vinotinto, pero después cambié de opinión.
In the end, I opted for a black background, with the light coming from the right, like the light in the original photograph.
Al final, opté por un fondo negro, en el que la luz proviene de la derecha, como la luz de la fotografía original.
I hope I didn't bore you with the process, friends. From my perspective, this drawing doesn't look like the original photograph, so I chose to call it "Woman with cigarette"; but I couldn't help mentioning where the inspiration came from. I really appreciate you making it this far. See you next time.
Espero no haberlos aburrido con el proceso, amigos. Desde mi perspectiva, este dibujo no se parece a la fotografía original, así que opté por llamarlo «Mujer con cigarrillo»; pero no podía dejar de mencionar de dónde provino la inspiración. Agradezco mucho que hayan llegado hasta aquí. Hasta la próxima.
- 6H pencil, black ballpoint pen, eraser, white sheet.
- Samsung Galaxy A10 to take the book and sketch photos.
- Photoshop CS6.
- Lápiz 6H, bolígrafo negro, borrador, hoja blanca.
- Samsung Galaxy A10 para tomar las fotos del libro y el boceto.
- Photoshop CS6.
Translate with DeepL (free version)
