Adonis Acosta in street- Adonis Acosta en la calle (Eng-Esp)

In my career as an Art Critic, spanning more than 30 years, I have analyzed different topics in the visual arts, music, theater and society, but currently I dedicate much of my time to the analysis of photography.

Conference on the work of Adonis Acosta in Origenes
For about a year I have been representing the Cuban visual artist Adonis Acosta Cabrera (Camaguey, 1963). This involves writing about your photographic work and making possible readings possible, in addition to marketing.

Conferencia sobre la obra de Adonis Acosta en Universidad

Accompanying Adonis Acosta Cabreras has nourished me with many elements around photography that I was not familiar with.

Adonis Acosta with artists at the Guanabacoa expo

Cuban photography is diverse, has taken its own paths, first from the analogue modality with the use of films and development in laboratories. Today the technique is widely used by everyone from cell phones or digital cameras, but not everything is art so the eye or vision of the creator determines a result that endorses it as art.

Adonis Acosta has been growing in his knowledge of the technique with the use of the Canon camera and has received advice from the master of analog photography Wilfredo Posada Rodríguez, who has expressed that the emerging artist is a "Revelation in contemporary photography."

Adonis Acosta stands out in topics such as: architectural photography, street photography and funerary art photography. Each theme carries its aesthetics from a powerful vision. The analysis and scope of each category is enriched with the time and contributions of the growers, this is demonstrated by the history of photography.

This time I want to signify the scope of Adonis Acosta's Street Portraits. Urban or street portraiture is a complex modality because the photographer's ethics require respect for people's privacy. It goes to the individuality of the protagonist immersed in an urban or social space.

The street portrait of Adonis Acosta has earned the recognition of critics and the public, due to the psychological charge that each image of the extensive production brings together. His collection constitutes an anthropological, ethnic and cultural map of Cuba, beyond implicitly carrying the social circumstance, impregnated in the face of each protagonist.

Adonis Acosta's is a documentary photograph, exalting the social component, revealing of an era, in addition to the artistic treatment in the framing, sharpness and selection of aesthetics where color or black and white are part of the symbolism.

Adonis is not afraid of the dispersion that color sometimes offers, sometimes he opts for tight black and white, but generally he chooses the gray scale where the characters are arranged according to the expression.

The inner world emerges for the characters of Adonis: nostalgia, despair, uncertainties. The artist catches them hundreds of meters away, without being seen. The power of his lens and the suspicion of capturing unique moments in musings and ramblings come together in emotional expressions.

The artist develops his work from his native Camaguey, however he has transcended borders by taking part in exhibitions abroad and in Cuba.

In other reviews I will tell you about the other variants of this artist who has become a documentarian of the ethnic mix, social characteristics of the entities and environment that surround them.

Adonis Acosta is the owner of contemporary symbols that last over time. Many of these characters have already transcended.
The inhabitants of the streets leave us vivid testimonies of a broken society. This is a photographic sequence of a character. Psychological states that are only noticed when the eye and the lens are in symphony.

_{This post is AI free.} _{The photos used are authorized by the artist.}
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Español

Adonis Acosta en la fotografía

En mi carrera como Crítica de arte, de más de 30 años, he analizado diferentes temas de las artes visuales, la música, el teatro y la sociedad, pero en la actualidad dedico mucho de mi tiempo al análisis de la fotografía.

Conferencia sobre la obra de Adonis Acosta en Origenes

Hace alrededor de un año vengo reprentando al artista visual cubano Adonis Acosta Cabrera (Camaguey, 1963). Ello entraña escribir sobre su obra fotográfica y viabilizar las posibles lecturas, además de la comercialización.

Conference on the work of Adonis Acosta at Univerdidad

El acompañamiento a Adonis Acosta Cabreras me ha nutrido de muchos elementos alrededor de la fotografía con los que no estaba familiarizada.

Adonis con Enrique Bejerano y otros artistas en galeria Guanabacoa

La fotografía cubana es diversa, ha tomado sus propios derroteros, primero desde la modalidad analógica con el uso de películas y revelado en laboratorios.
Hoy la técnica es muy utilizada por todos desde celulares o cámaras digitales, pero no todo es arte por lo que el ojo o visión del creador determinan un resultado que la avala como arte.

Adonis Acosta ha ido creciendo en el conocimiento de la técnica con el uso de la cámara Canon y ha recibido el asesoramiento del maestro de la fotografía analógica Wilfredo Posada Rodríguez, quien ha expresado que el artista emergente es una "Revelación en la fotografía contemporánea".

Adonis Acosta se destaca en temas como: fotografía de arquitectura, fotografía callejera y fotografía de arte funerario. Cada temática lleva su estética desde una visión poderosa.
El análisis y alcance de cada categoría se enriquece con el tiempo y aportes de los cultivadores, ello lo demuestra la historia de la fotografía.

Esta vez quiero significar el alcance de los Retratos callejeros de Adonis Acosta. El retrato urbano o callejero, modalidad es una compleja pues la ética del fotógrafo exige el respeto de la privacidad de las personas. Va a la individualidad del protagonista inmerso en un espacio urbano o social.

El retrato callejero de Adonis Acosta se ha ganado el reconocimiento de la crítica y los públicos, por la carga psicológica que reúne cada imagen de la extensa producción. Su colección constituye un mapa antropológico, étnico y cultural de Cuba, más allá de llevar implícita la circunstancia social, impregnada en el rostro de cada protagonista.

Es la de Adonis Acosta una fotografía documental, de enaltecimiento al componente social, reveladora de una época, además del tratamiento artístico en el encuadre, nitidez y selección de la estética donde el color o el blanco y negro son parte de la simbologia.

Adonis no le teme a la dispersión que a veces ofrece el color, a veces apuesta por el blanco y negro apretado, pero generalmente elige la escala de grises donde los personajes se acomodan según la expresión.

A los personajes de Adonis les aflora el mundo interior: nostalgias, desesperanzas, incertidumbres. El artista los atrapas a cientos de metros, sin ser visto. La potencia de su lente y la suspicacia de captar momentos únicos en las cavilaciones y divagaciones, se unen en expresiones emotivas.

El artista desarrolla su obra desde su natal Camaguey, sin embargo ha trascendido fronteras formando parte de exposiciones en el extranjero y en Cuba.

En otras reseñas les hablaré de las demás variantes de este artista que se ha convertido en documentalista de la mezcla étnica, caracteristicas sociales y medio que lo circundan.

Adonis Acosta es poseedor de la simbología contemporánea que perdura en el tiempo. Muchos de estos personajes ya han trascendido.
El habitad en las calles nos dejan testimonios vividos de una sociedad quebrada. Esta es una secuencias fotográficas a un personaje. Estados psicológicos en los que sólo se repara cuando el ojo y el lente están en sintonía.