Saludos querida comunidad, hoy les comparto la experiencia de haber realizado un amigurumi con la forma de Bugs Bunny, este icónico personaje que muchos recordamos de las viejas caricaturas pero que aún se encuentra vigente en las infancias por ser un personaje clásico, esta fue una comisión que me hicieron apenas unos días atrás, con la idea de usarlo como un llavero el tamaño reducido me presentó retos que estoy feliz de haber superado, espero les guste 😊

Greetings dear community! Today I'm sharing my experience making an amigurumi in the shape of Bugs Bunny, this iconic character that many of us remember from old cartoons and who remains a beloved childhood favorite. This was a commission I received just a few days ago, intended to be used as a keychain. The small size presented some challenges that I'm happy to have overcome. I hope you like it! 😊

Como muchos saben yo hago mis propias patrones y mi mejor herramienta son mis ojos, por eso la experiencia me ha enseñado que la mejor forma de hacer una figura que no he hecho antes y cuyo tamaño es pequeño es elaborar la parte mas pequeña en primer lugar, en este caso fueron los brazos, de este modo haciendo la esa parte lo más pequeña que puedo obtengo la medida comparativa para saber de qué tamaño puedo realizar las demás partes, por muy raro que parezca aunque el amigurumi se construye desde los pies a la cabeza, en este caso los brazos esperaron a las piernas para poder continuar el trabajo, además que una vez había hecho las piernas , la uní y construí el tronco al tener los brazos hechos puede continuar el tejido uniendo los brazos sin costura.

As many of you know, I make my own patterns, and my best tool is my eyes. That's why experience has taught me that the best way to make a figure I haven't made before, especially one that's small, is to make the smallest part first. In this case, it was the arms. By making that part as small as possible, I get a reference point to know what size to make the other parts. As strange as it may seem, even though amigurumi is usually made from head to toe, in this case, the arms waited until the legs were finished before I could continue working on them. Also, once I had made the legs, I joined them and made the torso. With the arms done, I could continue crocheting by joining the arms seamlessly.

El mayor reto que enfrenté es que decidí hacer el trabajo haciendo cambios de color, pues había visto que la mayoría de personas en internet habían hecho las partes blancas del conejo por separado y luego las cosían a la parte gris, pero a mí no me agradaba esa idea, aunque es muy laborioso hacer cambios de color cuando se trabaja con aguja de 1.25, hilo delgado y además la figura es pequeña, decidí hacer el esfuerzo y debo confesar que mientras lo hacia sentía un poco las ganas de desistir pues me estaba costando un poco, pero menos mal no me rendí, decidí confiar en el proceso y el resultado salió incluso mejor de lo que lo que había imaginado, eso me hizo sentir más confiadas en mis decisiones y mi experiencia. Al colocar los detalles finales como los ojos, el bordado de la cara y la división de los dedos todo tomó forma y me encantó.

The biggest challenge I faced was deciding to do the project by changing colors. I'd seen that most people online had made the white parts of the rabbit separately and then sewn them onto the gray part, but I didn't like that idea. Although it's very laborious to change colors when working with a 1.25 mm needle, thin thread, and a small figure, I decided to make the effort. I must confess that while I was working, I felt a little like giving up because it was proving difficult, but thankfully I didn't. I decided to trust the process, and the result turned out even better than I had imagined. That made me feel more confident in my decisions and my experience. When I added the final details, like the eyes, the embroidered face, and the divided toes, everything came together, and I loved it.