题图：cheva用AI SD XL 1.0 创作
这两天一夜之间，一首名叫《罗刹海市》的歌，在网络上火了。歌曲演唱者是刀郎，据说在抖音平台上的播放量有十五亿之多，也就是说至少每个中国人都点击播放了一次。更不可思议的是，和以往流行谈情说爱的流行歌曲不同，这首歌的歌词一点都不通俗，还颇让人费解。
我也听了两遍。说实话对这个曲子并没有觉得很好听。它是采用了民歌形式。但是我也说不出来是哪个地方的民歌，感觉像是有点像东北二人转。我们这代人都是改革开放之后成长起来的，受港台和西方流行文化的影响比这些本土的地域性的文化形式要深，所以并没有觉得这首歌的旋律曲调有多好听，多琅琅上口。但是这个歌词写的确实很有意思，网上解读这首歌歌词的自媒体up主很多，都有文学大家解读《红楼梦》的架势。对《红楼梦》的解读产生了红学，感觉对这首歌的解读也可以称为海学或者刀学了。
歌名和歌词的前半部分都是借用了《聊斋志异》中的典故，《罗刹海市》是《聊斋志异》中的一个故事，说的是一个叫马骥的人在海外经商，因为遇到风浪，船只停靠在了一个陌生的国度——罗刹国。这个国家的奇葩之处就在于以丑为美，长相越奇怪、越狰狞、越丑陋，社会地位就越高，越受尊敬。马骥刚一上岸的时候，看见这个国家人的长相都是凶神恶煞一般，还非常害怕，结果大家都认为他才是长得丑陋可怕的人，纷纷躲避，也没人敢和他做生意。于是为了融入当地社会，马骥开始自污，把自己的脸上涂得很黑，然后披头散发，去拦罗刹国宰相的轿子，罗刹国的宰相自然也是一个丑八怪，看见主动扮丑的马骥信以为真。可能是觉得他丑得有深度，甚是喜爱，还把他引荐给了罗刹国的国王。在朝会之上，马骥还表演了一段蹩脚的舞蹈，结果被大家惊为天人，得到了罗刹国王的赏识，在罗刹国获得了高官厚禄的待遇。
虽然在罗刹国锦衣玉食，但毕竟不能按自己的本性生活，时间长了之后，马骥个人的幸福感已经消耗殆尽。于是他离开罗刹国，去了一个叫做海市的水下王国，在这里的统治者是龙王，在海市国里，人们的审美标准和用人标准，那是相当的正，以美为美，唯才是举。在这里马骥再也不用像在罗刹国一样，整日扮丑，做违心的事情，只需要活出自己的本性，就获得了龙王的赏识，和公主龙女的爱慕。两人结为夫妻，只是后来中原传来消息说，马骥的父母病重，需要他回家，二人才依依不舍地分别。这一段颇像柏拉图在《理想国》中提到的亚特兰提斯。
这个故事很明显看得出带有蒲松龄的个人理想。他是一个屡试不递的文人，在去世前四年才中了进士，在他不停的科举过程当中，肯定也产生了像马骥在罗刹国所遭遇那样的内心挣扎，到底是为了功名去取义逢迎朝廷的主流观念和官场文化，还是看淡功名，活出自我，做自己所想做的事呢？在刀郎的歌词当中，化用了这个故事，其中并没有提到海市，只是说在罗刹国里有一个叫马户的人，以为自己是只鸡，喜欢听又鸟唱歌，而又鸟其实唱得很难听，但他以为自己有一副公鸡般的好嗓子。而这个马户的长相也和罗刹国的人一样，兩耳傍肩三孔鼻，应该说这一段还是说的比较隐晦的，但是熟悉歌坛轶事的人，还是很容易就能猜出了它的寓意。
刀郎最开始火的时候是，他唱了《2002年的第一场雪》这首歌，这首歌歌词简单、朗朗上口，在没有做任何的包装和宣发的情况下，就在当年获得了非常好的销量。于是受到了一些歌坛大腕的打压，很多人很多歌坛大腕都说，刀郎出身草根不懂艺术，歌曲的艺术价值不高等等。其实这个销量说明了一切，艺术作品说到底也是让人来消费的，大家愿意掏钱买单，愿意听比100个专家的评价都要有用得多。而在这些歌坛大腕中，披刀郎披得比较狠的，就是著名的女歌手那英。所以很多解读，都说歌词实际上是在暗喻那英。因为其中有一段歌词说马户“未曾开言先转腚”。这个指向性就非常明显，因为当年的综艺节目《中国好声音》，几乎是家喻户晓，而那英曾经在这档综艺节目中出任评委，评委的标志性动作就是背对选手，欣赏选手的演唱，听完之后，会先转身，再做出评价。所以这一段几乎就是明喻而不是暗喻了。
虽然新闻上说，那英的律师警告网友不要过度解读歌词，如果造成那英名誉严重损坏，是要负法律责任的。而且刀郎本人也不可能承认，他是在讽刺那英，制造麻烦。但实际情况应该就是八九不离十的。当然歌手刀郎写这首歌，肯定不仅仅是为了报当年的一箭之仇，这可能只是一个很小很小的附带目的，他的本意应该和当年蒲松龄写下《罗刹海市》这个故事是差不多的，是在讽刺和批判当下的社会现象。而听众和网友如此追捧这首歌，也不仅仅是为了吃娱乐圈的瓜，而是这首歌所反映的现象也引起了大多数人的共鸣，让他们想起了自己类似的经历。
