Greetings, creative hivsarts! In today's installment I want to share with you a piece made with paint. I simply wanted to create a piece and listening to music (Spotify on shuffle), I have let myself get carried away by creativity.
For this installment N° 16, I present you an angelic bust in warm tones. Inspired by Greek art, those vibes very present. I hope you like it.
Saludos, creativos hivsarticos! En la entrega de hoy quiero compartir con ustedes una obra hecha con pintura. Simplemente quise crear una pieza y escuchando música (Spotify en aleatorio), me he dejado llevar por la creatividad.
Para esta entrega N° 16, les presento un busto angelical en tonos calidos. Inspirado en el arte griego, esas vibras muy presentes. Espero les guste. .
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-Brushes
-A pencil
-Paint.
-Brushes
-A pencil
-Paint.
-1 hoja
-Pinceles
-Un lapiz
-Pintura
-Pinceles
-Un lapiz
-Pintura
1. To begin with references or from our own imagination we draw what we want to paint, in this opportunity I wanted something Greek style, ethereal but at the same time tangible. This statue shape but with the wings I feel it gave a different perspective. In itself it was beautiful, but I didn't want it to be cold and distant.
1. Para comenzar a base de referencias o desde la propia imaginación dibujamos lo que queremos pintar, en esta oportunidad quería algo del estilo griego, etéreo pero a la vez tangible. Esta forma de estatua pero con las alas siento que le daba una perspectiva diferente. De por si era hermoso, pero no queria que fuera frio y distante.
2. At the time of applying paint I was aware that I should try brown, warm tones. I am not an expert yet, but always in the trainings and color theory there is a very varied mix of colors to use when you want to paint skin. So I tried at first to use some brown tones, then oranges, then pinks. The idea was also to create that kind of texture and depth to achieve it. Although I understood that a torso no longer made of stone but of flesh is a bit grotesque perhaps, I just went with the idea. I wanted it to have life in a way that wasn't creepy.
2. Al momento de aplicar pintura estaba consciente de que debía intentar con tonos marrones, cálidos. No soy una experta, aún, pero siempre en las capacitaciones y teoría del color hay una mezcla muy variada de los colores a utilizar cuando se quiere pintar piel. Así que intenté al inicio usar algunos tonos marrones, luego naranjas, luego rosados. La idea también era crear esa especie de textura y profundidad para lograrlo. A pesar de que entendía que un torso ya no de piedra sino de carne es un poco grotesco tal vez, simplemente me dejé llevar por la idea. Quería que tuviera vida de una manera no tétrica.
3. I continued with the wing. I could have taken any color, but I wanted it to have this angelic touch, to look somehow “divine, celestial” so I chose yellow and beige tones to materialize my idea. I also used brown tones to make the shadows. I understood on the fly that it was better to follow the direction of the feathers and fibers, to give it a little more sense and perspective. And after several layers I was ready.
3. Seguí con el ala. Pude haber tomado cualquier color, pero queria que tuviera este toque angelical, que se viera de cierto modo "divino, celestial" así que escogí el amarillo y tonos beige para materializar mi idea. También me apoyé con tonos marones para hacer las sombras. Entendí sobre la marcha de que era mejor seguir la dirección de las plumas y las fibras, para darle un poco más de sentido y perspectiva. Y tras varias capas estaba listo.
4. For the flower, the leaves and the stone I used purple, green and gray, mixed with other colors since I didn't have those exact colors, except for the green, and yet I created different shades. For the intensity of the colors some lighter and some darker shades are what is needed.
4. Para la flor, las hojas y la piedra usé morado, verde y gris, mezclados de otros colores ya que no tenía esos colores exactos, a excepción del verde, y sin embargo cree diversas tonalidades. Para la intensidad de los colores algunos tonos más claros y otros más oscuros son lo que se necesita.
5. Finally I enhanced some details and framed it. I really liked the result and I hope to do better in the next painting.
5. Finalmente realcé algunos detalles y lo enmarqué. Me gustó mucho el resultado y espero hacerlo mejor en la siguiente pintura.
I really enjoyed making this piece. I understand that it can be better and I will work on it to make it better. That was it for this installment. I will see you in the next installment where I will share my art with you. I say goodbye to you with a song, because.... Why not? Blessings.
Realmente disfruté hacer esta pieza. Entiendo que puede ser mejor y trabajaré en ello para lograrlo. Eso fue todo por esta entrega. Nos veremos en la siguiente entrega donde les comparta mi arte. Me despido de ustedes con una canción, por que... ¿por qué no? Bendiciones.
Mi recomendación para el post de hoy es:
Espero les guste y puedan disfrutar de la música.
Nota: All the images used in this post are my own, taken with my Tecno Spark 10 Pro cell phone, modified in the Lightroom app and (to the cover) the Artemisart stamp has been added in the Canva page. On the other hand, the separator and the welcome and farewell banners were also made by me in Canva.
Nota: Todas las imágenes utilizadas en este post son mías, tomadas con mi móvil Tecno Spark 10 Pro, modificadas en la app Lightroom y (a la portada) se le ha añadido el sello Artemisart en la página de Canva. Por otro lado, el separador y los banners de bienvenida y despedida también fueron hechos por mí en Canva.
