Bonjour à tous. Hier, je me suis retrouvé à parler d'art avec un nouveau client. Pour ce nouveau projet particulier, qui est sur le point de commencer, j'ai dû passer par le processus avec le client afin de rendre l'œuvre satisfaisante.
Il est complexe de dire ce qu'est l'art et d'où il vient. Le savoir constitué ne nous est d'aucun secours, et on a beau penser qu'un artiste d'aujourd'hui, en particulier une pop star, peut être construit sur un bureau, au final son apparence, et ce qu'il est capable de faire, est toujours quelque chose qui s'apparente à un événement réel.
Je ne suis certainement pas de ceux qui prétendent que l'art est toujours victime d'une idéologie dominante, que l'art contemporain est le miroir de la nature mercantile de notre société. Mais je ne suis pas non plus de ceux qui pensent que l'art est capable de ne pas être contaminé par une idéologie.
Au contraire, je suis convaincu que le sens de l'art doit être recherché dans la nudité.
Cela peut paraître étrange. Mais si l'art s'approprie une idéologie, il ne peut que l'exposer, c'est-à-dire la mettre à nu. La dénoncer, la libérer de l'occulte. L'art est ce qu'il y a de plus éloigné de l'occulte. Du caché, du dissimulé. Le sens de l'art est la nudité, l'exposition. S'il s'empare d'un sentiment, il ne peut que l'exposer, l'offrir sondé, vu d'un point que l'on n'aurait même pas cru possible.
La vérité est que l'art n'a jamais été pensé en termes de signification, de mise à nu. L'art ne fait qu'exposer. Mais nous, imprégnés du désir de sécurité induit par la politique dominante, nous nous intéressons à l'exposition comme s'il s'agissait d'une chose à nier. La seule exposition à laquelle nous nous référons pour l'art est souvent l'exposition muséale. Bien sûr, dans ce cas, il s'agit de la négation de l'exposition, c'est-à-dire d'une exposition désamorcée. Inoffensive. L'art, en revanche, est un pur pouvoir d'exposition.
Et il y a une nature profondément politique à l'exposition en tant qu'offrande de soi, en tant que dépossession et risque. Un geste immortel, qui n'a rien à voir avec une éternité mythique, mais plutôt avec un être contre la mort, contre ce qui nous fait mourir en croyant simplement vivre.
L'art, lorsqu'il est à la hauteur de son sens, nous dit qu'il existe certainement une autre façon de vivre, plus prudente, faite de dévouement, d'exposition.
Dans le très beau film de Bertolucci, Innocents: The Dreamers (inspiré d'une nouvelle de Gilbert Adair, The Holy Innocents, qui est également le scénariste du film), on entend l'un des protagonistes dire :
"une pétition est un poème et un poème est une pétition".
Une déclaration avec laquelle, à la lumière de ce qui a été dit jusqu'à présent, je suis entièrement d'accord.
photo source : https://www.pexels.com/fr-fr/photo/trois-peintures-en-noir-et-blanc-297494/