Ranking [Esp-Eng]
Si alguien prejuicioso lo observa, de esos que adoran juzgar "la carátula", quizás crea se encuentre ante un joven banal o, incluso, conflictivo. Nada que ver. A Luis Ángel Rodríguez González no le alcanzan los lienzos para expresar lo que siente y, por eso (tal vez), ha pintado su cuerpo con tatuajes. Pero más allá de la parte rapada de su cabeza, del fragmento de ceja que falta y de la piel que grita rebeldía, arte y determinación, figura un novel creador cuya obra se abre paso, poco a poco, por su estilo singular, fusión interesante de tonalidades, atmósfera y contenido onírico - mitológico - histórico, por llamarlo de algún modo o, más simple aún, ficción.
Ranking, como se conoce en el apartado artístico, evidentemente bebe de autores universales (no solo de la plástica) y lleva al interior de sus cuadros ensoñaciones, fábulas, historias, personajes y contextos de otras épocas y cosmovisiones, en una especie de narrativa pictórica donde pululan rostros, animales, árboles, escaleras, barcos, mar y un sinfín de elementos y siluetas. Tal parece que su imaginación no tiene límites y, aunque cada obra dialoga en el conjunto, en particular posee su propio discurso y trama.
Así, pululan en similares proporciones, aquí y allá, erotismo, inocencia, mística, oropel, conceptos, emociones, símbolos y, por supuesto, preguntas, muchas preguntas, para el espectador. Ya advertí una vez la psicología implícita en sus creaciones porque, incluso cuando el lienzo nos asoma a "otro mundo" gracias a la magia del surrealismo, miradas, gestos, vestimentas, detalles y perspectiva, en general, también parecen hablarnos...
Se trata, además, de piezas con matices cinematográficos. Sentimos que nos adentramos en la trama de una película y vivimos ciertas escenas... Así, volvemos a El Quijote y lo leemos diferente a través del ingenio del pincel. Nos "fajamos" con otros molinos, nos perdemos en el tiempo que evocan sus símbolos. Asimismo, sentimos el fuego de la batalla y el acero que quema al atravesar el músculo cardíaco, o el manto desolador de algún naufragio.
Pero también está la esperanza; el autor nos la devuelve en forma de rostros de niños o ancianos, de seres caminantes, pensantes, taciturnos, con fe... Y nos pintamos a Cuba en el pecho como lo hace un infante. Y nos sentimos parte del proceso.
Qué vamos a saber nosotros que detrás de todo esto hay muchas horas de no dormir, de insatisfacciones a veces, de borrar un cuadro y volver a empezar. Que el acrílico no funde igual que el óleo (aunque sea más tóxico) y que se necesitan varias capas de pinturas hasta lograr la tonalidad precisa, esa que ahora atrapa nuestras pupilas inevitablemente.
Qué vamos a saber nosotros que su autor alguna vez fue juzgado por su físico (ya es muy tarde). Que ha tenido que aprender que "la obra sopa" hace falta, pero también (y sobre todo) aquella que revela el corazón y el talento de un artista. Que pintar mulatas, máquinas americanas, tabaco y ron no basta; que Cuba es más que eso. Pero ahora, ahora nos hallamos ante un Ranking más digno del sobrenombre que lleva y, aunque (como todos, variando los autores) vislumbremos cierto halo de Maykel Herrera aquí, de Alexis Roselló allá, o de Roberto Fabelo acullá, Luis Ángel ha construido un estilo propio y, a estas alturas, nadie puede negarlo... ¿Tiene mucho que hacer todavía? Lo tiene. Pero este es un buen "ranking".
En lo particular (porque todo es perfectible), hubiera quitado del montaje dos o tres obras que aún (creo) pudieran pulirse más. Por suerte, esas están menos visibles, aunque no significa que no tengan su valor, solo que pueden correr, en vez de gatear o tambalear. También hay otras que, aunque tienen una evidente calidad, se alejan un poco del leitmotiv temático de la exposición.
Ahora, hablando desde mi puesto como espectadora - redactora, me percato que he huido involuntariamente de la tradicional "pirámide invertida" del periodismo (aunque esto no es una información), pero si usted, lector, ha llegado hasta aquí, le cuento lo que debí haber dicho primero: mis líneas son el resultado de una apreciación personal de la expo Retrospectiva, del joven artista visual Luis Ángel Rodríguez González, muestra que acoge la galería Guernica, de la Casa del Joven Creador en Las Tunas, Cuba.
Así que, si es de aquí, queda invitado a visitar la sede de la Asociación Hermanos Saíz (AHS) pues, más que una "retrospectiva", encontrará en la institución la "perspectiva" de un creador que sueña y no se detiene. Eso, en tiempos de apagones y carencias de todo tipo, no sé a usted, pero a mí me parece un lucero.
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Ranking [Esp-Eng]
If someone prejudiced looks at him, one of those who love to judge "the cover," he might think he is in front of a banal or even conflicted young man. Nothing to do with it. Luis Ángel Rodríguez González’s canvases are not enough to express his feelings and, for that reason (perhaps), he has painted his body with tattoos. But beyond the shaved part of his head, the fragment of a missing eyebrow and the skin that screams rebellion, art and determination, there is a novel creator whose work gradually breaks through, by its unique style, interesting fusion of tones, atmosphere and dreamlike content - mythological - historical, to call it in some way or, even simpler, fiction.
Ranking, as is known in the artistic section, evidently draws on universal authors (not only from the plastic) and brings within its paintings dreamings, fables, stories, characters and contexts of other eras and cosmovisions, in a kind of pictorial narrative where faces, animals, trees, stairs, boats, sea and a myriad of elements and silhouettes flutter. So it seems that his imagination has no limits and, although each work dialect in the whole, in particular possesses its own discourse and plot.
So, they pululan in similar proportions, here and there, eroticism, innocence, mystique, oropel, concepts, emotions, symbols and, of course, questions, many questions, for the viewer. I have already noticed the psychology implicit in their creations because, even when the canvas gives us a glimpse into "another world" thanks to the magic of surrealism, looks, gestures, clothing, details and perspective also seem to speak to us in general...
These are also pieces with cinematic nuances. We feel that we have entered the plot of a film and experienced certain scenes... So, we go back to Quixote and read it differently through the ingenuity of the brush. We "mess" with other mills, we get lost in the time that their symbols evoke. Likewise, we feel the fire of battle and the steel that burns as it passes through the heart muscle, or the desolate mantle of some shipwreck.
But there is also hope; the author returns it to us in the form of faces of children or elderly, of beings who walk, think, are taciturn, with faith... And we painted Cuba on our chest like an infant does. And we felt part of the process.
What are we to know that behind all this there are many hours of no sleep, of dissatisfaction sometimes, of erasing a picture and starting over. That acrylic does not melt like oil (though it is more toxic) and that several layers of paint are needed to achieve the precise hue, which now inevitably traps our pupils.
What shall we know that his author was once judged by his physicist (it is already too late). That he has had to learn that "the soup work" is needed, but also (and above all) one that reveals the heart and talent of an artist. That painting mulattas, American machines, tobacco and rum is not enough; that Cuba is more than that. But now, we are faced with a ranking more worthy of the nickname he carries and, although (like everyone, varying authors) we can glimpse a certain aura of Maykel Herrera here, of Alexis Roselló there, or of Roberto Fabelo acullá, Luis Ángel has built his own style and, At this point, no one can deny it... Do you have much to do yet? He does. But this is a good "ranking".
In particular (because everything is perfectible), I would have removed from the assembly two or three works that could still (I think) be polished further. Fortunately, these are less visible, though this does not mean that they lack value, just that they can run, rather than crawl or waver. There are also others that, although they have an obvious quality, are a bit far removed from the thematic leitmotif of the exhibition.
Now, speaking from my position as a spectator - editor, I realize that I have involuntarily fled the traditional "inverted pyramid" of journalism (although this is not information), but if you, reader, have come so far, I will tell you what I should have said first: my lines are the result of a personal appreciation of the Retrospective exhibition, by the young visual artist Luis Ángel Rodríguez González, showing that it hosts the Guernica gallery, from the House of the Young Creator in Las Tunas, Cuba.
So, if you are from here, you are invited to visit the headquarters of the Asociación Hermanos Saíz (AHS) because, more than a "retrospective", you will find in the institution the "perspective" of a creator who dreams and does not stop. That, in times of blackouts and shortages of all kinds, I don’t know about you, but to me it seems like a light.
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