Pintando al óleo.
Boceto de la obra.
Inicié el proceso de creación de ésta obra de la forma habitual, realizando un dibujo guía o boceto, en el caso de esta pintura, solo realicé un dibujo vago de la figura de la virgen, sin detenerme en mayores detalles, y comencé con el proceso de pintura de la forma inversa a como normalmente lo realizo, pues inicié con el fondo de la obra, saturando el lienzo con las tonalidades azules del mar y el cielo.
Paleta de colores.
Para la realización del vestido de la virgen utilice un tono atenuado con blanco que permitiera contrastar con el fondo y al mismo tiempo se fundiera con el mar como una especie de manto o velo, y para las tonalidades de la piel realice una mezcla de blanco titanio, ocre, rojo bermellón y un toque de azul para lograr la integración con su entorno.
Trabajando sin caballete.
Esta obra tiene muchos detalles que requirieron varias sesiones de pintura, como lo son los efectos de oleaje, los pliegues del vestido, así como las pequeñas perlas que brotan de sus manos y las rosas que flotan en el mar.
Cuando se trabaja por encargo siempre hay exigencias que son necesarias cumplir, en éste caso, me pidieron que hiciera ojos grandes, y varias veces tuve que cambiar el tamaño para complacer las solicitudes, violentando un poco las proporciones naturales de la figura humana, pero en el arte todo es válido y considero que el resultado quedó armonioso.
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¡Hasta la próxima!