Buenos días amigos de la plataforma de Hive, les saluda su gran amigo el pintor Ramaco, quien les trae una nueva publicación artística una ilustración que realice pensando en los paisajes Chinos que tanto me gusta y que espero en esta oportunidad sea de su agrado.
Bienvenidos a ver mis ocurrencia artística o un hermoso paisaje, en el blog digital de Hive.
@ramaco54
La ilustración de hoy se titula.
Paisaje chino a mi estilo.
MIS MATERIALES.
Los materiales que utilicé en esta oportunidad fueron: acuarela, plumilla, tinta china, algo de acrílico blanco, pinceles de acuarela, rotulador punta fina y lápices de colores, sobre cartulina FABRIANO, Cámara fotográfica Panasonic, Marca LUMIX FZ47, programa de digitalización Adobe Photoshop, para modificaciones digitales y Power Point, para pasar las imágenes a formato jpg.
PROCESO PASO A PASO.
Amigo espectador, curador y fiel seguidor de mi trabajo artístico, siempre he admirado los paisajes y trabajos artísticos que realizan los grandes conocedores de la técnica de la aguada con acuarela en sus diversos soportes artesanales, lo cual he considerado desde siempre grandes obras maestras dignas de admirar, por esta razón desde mi pequeño taller artístico, voy a tomar en cuenta, la técnica de la aguada, algunas características de los paisajes Chinos, y mis conocimientos del arte para hacer la ilustración de la siguiente manera.
EL INICIO.
Iniciando como es de costumbre en muchas de mis trabajos artístico, haciendo la mancha en tinta china con mi antiguo pincel chino y utilizando la técnica de la aguada, como lo muestran las imágenes.
Logrando una mancha oscura en tinta china en la parte central del soporte, voy a usar un pincel húmedo para extenderla y aprovechar al máximo los diferentes matices...
Sigo trabajando con mi pincel chino y algo de agua para seguir matizando diferentes áreas del soporte según mi interés en la ilustración.
Observen como con las manchas y los primeros detalles en el dibujo a tinta china se ha ido transformando la mancha inicial, dando a entender a partir de este momento, la visualización de un paisaje, tenue con diferentes tonalidades de grises y algo de color purpura en el follaje de los arbustos.
Esta parte de define como colorista dentro de las expresiones artísticas, ya que agregue los colores muy intensos y respetando la mancha inicial que está formando parte de las sombras oscuras del lugar, identificándose de esta manera los colores ocres, naranjas y algo de sepia en el suelo, arbustos y montañas, algo de verde en alguno de los arbustos, aparte de las flores rojas entre la vegetación silvestre y arboles presentes en la obra, que generan un sutil recorrido visual de la obra artística, que compagina con todos los detalles y colorido, desde el paisaje hasta el templo presente.
Un sol presente en el lateral derecho de la obra y la iluminación procedente del templo y sus alrededores, entre otros detalles que pueden visualizar de la obra ilustrada la cual fue titulada:
Paisaje chino a mi estilo.
Amigos espectadores interesados, curadores y por supuesto a mis queridos fieles seguidores, lo importante en el arte es el disfrute en particular en la realización de una obra, es experimentar la emoción en el trazado de cada detalle dibujado, en como la mancha forma parte del paisaje sin alterar la pureza del color, de esta manera doy a respetar tanto el arte que realizan mi manos como el paisaje elaborado, que en esta oportunidad rinde pleitesía a la belleza de los paisaje chinos, representados a mi estilo.
Muchas gracias por su amable atención.
Un abrazo, los quiero mucho.
@ramaco54
Good morning, friends of the Hive platform! This is your good friend, the painter Ramaco, bringing you a new artistic post: an illustration I created thinking about the Chinese landscapes that I love so much, and which I hope you will enjoy.
Welcome to see my artistic inspiration or a beautiful landscape on the Hive digital blog.
Today's illustration is titled:
Chinese Landscape in my style.
MY MATERIALS.
The materials I used in This time, the materials I used were: watercolor, pen and ink, India ink, some white acrylic paint, watercolor brushes, a fine-tip marker, and colored pencils, on FABRIANO cardstock. I used a Panasonic LUMIX FZ47 camera, Adobe Photoshop for digital modifications, and PowerPoint to convert the images to JPG format.
STEP-BY-STEP PROCESS.
Dear viewer, curator, and loyal follower of my artistic work, I have always admired the landscapes and artistic works created by those who master the watercolor wash technique on various handcrafted supports. I have always considered these to be great masterpieces worthy of admiration. For this reason, from my small art studio, I will consider the wash technique, some characteristics of Chinese landscapes, and my knowledge of art to create the following illustration.
THE BEGINNING.
Starting, as is customary in many of my artistic works, I create the ink wash using my old Chinese brush and the wash technique, as shown in the images.
Having created a dark ink wash in the center of the support, I will use a damp brush to spread it and take full advantage of the different shades...
I continue working with my Chinese brush and some water to further develop the ink.adding subtle details to different areas of the support according to my interest in the illustration.
Notice how, with the ink washes and the first details in the India ink drawing, the initial wash has been transformed, suggesting from this point onward the visualization of a landscape, subtle with different shades of gray and some purple in the foliage of the bushes.
This part defines me as a colorist within artistic expressions, since I added The colors are very intense, respecting the initial brushstroke that forms part of the dark shadows of the place. This allows us to identify ochre, orange, and some sepia tones in the ground, bushes, and mountains, along with some green in a few of the bushes. Red flowers are also present among the wild vegetation and trees in the work, creating a subtle visual journey through the artwork. This journey harmonizes with all the details and colors, from the landscape to the temple.
A sun is present on the right side of the work, and the light emanates from the temple and its surroundings. These are among the details that can be seen in the illustrated work, which is titled:
Chinese Landscape to my style.
Dear friends, viewers, curators, and of course, my dear loyal followers, what's important in art is the enjoyment, particularly in the creation of a work. It's experiencing the emotion in the drawing of each detail, in how the brushstroke becomes part of the landscape without altering the purity of the color. In this way, I show respect both for the art created by my hands and for the landscape itself, which on this occasion pays homage to the beauty of Chinese landscapes, represented in my style.
Thank you very much for your kind attention.
Hugs, I love you all.