Bienvenues dans ce second article "Comprendre la photographie", dans un premier temps nous avons abordé le triangle d’exposition, ou comment obtenir une photo correctement exposée.
Ce second article représente la notion qui est pour moi la plus importante en photographie, la composition d’une photo. Vous pouvez avoir le matériel le plus performant du moment et être au bon endroit au bon moment, si vous n’apportez une attention particulière à la composition, vos photos resteront plates et inintéressantes (oui, ok, j’abuse un peu ^^ ).
Attention élément important
Au même titre qu’une peinture, qu’un livre ou qu’un poème, nous lisons une photo. Ce n’est pas forcément de façon consciente mais notre cerveau regarde une image de différentes façons pour la décoder et la comprendre.
De manière générale et notamment pour les cultures latines, le cerveau à tendance à décrypter une image en la parcourant de gauche à droite et de haut en bas. Il est également attiré par des éléments visuels instinctifs, les zones très claires, les perspectives d’accompagnement.
En tant que photographe, vous avez la main sur ces différents éléments, il est donc important de les prendre en considération avant de déclencher. Il existe beaucoup de règles généralistes, je pense qu’il est important de connaitre leur existence pour pouvoir essayer d’en appliquer quelques-unes en fonction du type de photos réalisées.
Nous allons imaginer deux lignes verticales et deux horizontales qui découpent votre photo en partie égale.
Les croisements de ces lignes sont des points de forces.
Inconsciemment le cerveau va apprécier de voir les éléments importants situés sur les lignes ou à ses croisements.
Quelques exemples
Le portrait : un des éléments le plus important dans un portrait sont les yeux, car instinctivement notre cerveau essaye de capter le regard d'une personne pour discerner ses émotions.
Il est donc judicieux de positionner les yeux sur la ligne horizontale supérieure, voire même sur un point de force.
Le paysage : lors d'une photo de paysage, il faut faire un choix, soit on souhaite mettre en avant le ciel (nuages, coucher de soleil, etc..) et on positionne l'horizon sur la ligne horizontale inférieure, soit l'élément important se situe sur la partie basse de la photo (village, montagne, etc..) et on positionne l'horizon sur la partie horizontale supérieure.
Le mouvement : en essayant de positionner l'objet en mouvement sur une ligne verticale, il est préférable de laisser le vide restant face au sens du mouvement, de donner une impression de continuité, plutôt que de laisser le mouvement rentrer en conflit avec le bord de la photo.
La photo est principalement une représentation en deux dimensions de l'environnement que nous souhaitons capturer. Il est donc important d'essayer de donner une perspective à la lecture de l'image.
Il est possible d'utiliser plusieurs astuces
Essayer de composer une photo avec différents plans, au premier plan votre sujet principal et en second plan, un autre élément visuel qui permet de juger de la taille et/ou de la distance.
Les lignes naturelles peuvent également donner de la perspective (les bâtiments dans la rue, les branches d'un arbre, etc...).
Incorporer une personne à une composition permet au lecteur de prendre conscience des proportions, ça lui permet aussi de se projeter dans la scène.
Les perspectives vont donner de la profondeur à votre exposition, elles dirigent le regard au moment de la lecture.
Une photo n'est pas juste un moment figé, d'un ensemble d'objets statiques et intemporels.
Une photo doit raconter une histoire, évoquer un sentiment, essayer de capturer une émotion.
Il existe de nombreuses solutions pour faire ressortir un sujet
La profondeur de champ, une grande ouverture de diaphragme (ex : f/2.8, f/1.8) laisse rentrer beaucoup de lumière mais diminue la zone de netteté, ce qui a pour effet de créer du flou "du bokeh" en arrière-plan et de faire ressortir le sujet principal.
Les jeux de luminosité, le flash est un formidable outil pour attirer l'œil sur le sujet principal de votre composition.
Certaines vitesses d'obturation peuvent également être très utiles (technique du filé).
Rien ne sert de déclencher à tout va, au début je faisais comme tout le monde, dans la situation d'un repas de famille je faisais en sorte que tout le monde rentre dans le cadre et je prenais la photo.
Maintenant je prends le temps, j'essaye de capturer le sourire ou le regard d'une personne en particulier, ça n'empêche pas de rassembler le maximum de participants sur la photo.
Ne pas hésiter à changer d’angle de vue pour composer le second plan de votre photo, monter sur un mur, se coucher par terre, contrôler l’angle de prise de vue.
