Քսաներորդ դարի ականների սկիզբը, Կասպից ծովի մոտ գտնվող անապատը: Այստեղից որոշակի ընկեր Սուխով տուն է վերադառնում, մասամբ Կարմիր բանակի մարդ եւ պարզապես լավ մարդ: Ճանապարհին նա հանդիպում է տարբեր գունագեղ եւ սովորում է, որ Աբդուլլահ Աբդուլլահը դաժան կերպով վարժվում է, որոշել է սպանել իր բոլոր բազմաթիվ հերեներին առաջ շարժվելուց (նման ավանդություն, եթե դա). Բնականաբար, մեր հերոսը չի կարող անցնել նման խայտառակություն եւ չի ցուցաբերել անմահացած բասուրմանին քուռինու մայրը:
Միանգամայն զարմանալի է, թե ինչպես է այդպիսի տողը, որը հարձակվում է զինյալների կողմից ազգայնական քարոզչության եւ աղբարկղի սահմաններում, հայտնվել է խաղաղության, բարեկամության, սիրո եւ փոխըմբռնման մասին նման հուզիչ պատմություն: Այո, եւ շատերի կարծիքով, առաջին Խորհրդային Արեւմուտքը: «Սպիտակ արեւը» այն ֆիլմերից մեկը, որի մասին դուք ասում եք անծանոթ անձին, չեն հավատում այն, բայց նա նայում է, ասում է, որ մեջբերում է անում եւ կանչում է «ընկերներին»: Ինչն է զարմանալի, հաշվի առնելով, որ հերոսները հազիվ թե կարելի է անվանել հատկապես խոսակցական, բայց, ինչպես ասում են, այնպես էլ ուղղակիորեն նպատակը:
Ինչ որ խլել ամբողջ Խորհրդային կինոնկարից, որպես ամբողջություն, այն է, որ առավելագույն արտահայտիչ միջոցներով առավելագույնը ցույց տալու զարմանալի ունակություն է զգացմունքային գործնականորեն զրկել զգացմունքից: Ֆիլմի մի լավ հատվածում ֆիլմի լավագույն ֆիլմը չկա (սակայն, ինչպես եւ երկխոսություններում, դա բավարար չէ, բայց դա հենց նպատակն) եւ ընդհանրապես ձայնային դիզայն, որը չի խանգարում ֆիլմի ընկալմանը, այլ ընդհակառակը, նպաստում է ավելի մեծ սուզվելու: Ակցիան անհեթեթ է, բայց իր ռիթմով եւ գրավում է ավելին, քան ժամանակակից ֆիլմերի լավ մասը: Զարմանալիորեն, այն, ինչ տեղի է ունենում դաժան ռեալիզմը, զուգակցվում է պատմողի քաղցր միասնության հետ: Այն միանգամայն հակադիր է եւ կարծես բաներ է պարունակում: Երբեմն, նույն տեսարանով, ուզում եք միաժամանակ լաց լինել եւ ծիծաղել:
Նույնիսկ հիմնական ոճրագործը, չնայած դրական հատկությունների բացակայությանը, ինչ-որ չափով մի փոքր է, բայց մարդկայինորեն հասկանում եք, Կախի Կավսաձեի շատ սիրալիր խաղ: Ինչ կարող ենք ասել դրական նիշերի մասին (որոնց թվում հատկապես էր հատկապես Սպարտակ Միշուլինը եւ Պավել Լուսպեկեեւը), եւ հատկապես Անատոլի Կուզնեցովի կատարած հիմնական բնույթը (լավ, Քլինթ Իթթիվի օրինակ), որը դարձել է գրեթե իդեալական սերունդ: Իհարկե, Լենինի ծննդյան տարեդարձի համար նկարահանված ֆիլմի համար անհնար էր առանց քաղաքական հիմքի: Բայց այստեղ դա բավականին պայմանական է եւ մեծ նշանակություն է տրվում ոչ թե դրա, այլ ռուսական (հատկապես ռուսական, ոչ խորհրդային) մտածելակերպի:
Կարելի է երկար ժամանակ պնդել, որ մենք ընդհանրապես մեր առջեւում ենք. Արեւմտյան, արեւելյան, կատակերգություն, ակցիա, դրամա կամ այլ բան, ես չեմ կարծում, որ տնօրենը ինքն իրեն դրել է ժանրային ֆիլմ պատրաստելու խնդիրը: Մեր առջեւ նկարագրությունը, անկախ նրանից, թե որքան տարօրինակ է թվում այդպիսի հողամասի մեջ: Ընդ որում, ընդհանուր առմամբ, ռուսական մտածողության եւ ազգային գույնի նկարագրությունը: Մի տեսակ գլոբալ Ռուսաստանը վակուում եւ, ընդհանուր առմամբ, արտասովոր պայմաններում: Ներկայիս, անփորձ խորհրդային կինոնկարը ցանկանում է «արվեստի տան» վախկոտ խոսք ասել եւ զարմանալ, թե ինչպես է այդքան տխուր ժապավենը կարող այնքան շատ մարդկանց հաճեցնել եւ դառնալ իսկապես սիրված: Որոշ մարդիկ «պոստմոդեռնիզմ դասականներ» ասում են խելացի տեսքով, իսկ մյուսները պարզապես «խելացի» եւ ավելի խելացի կլինեն: