Continuando con el tema de las escalas musicales, recordamos que en los post anteriores hago referencia a la escala diatónica mayor, por su notable influencia en el desarrollo de la tonalidad; esto para no perder la idea de que, el centro de todos estos artículos que hasta ahora he publicado se fundamentan en dicha escala.
Aunque en la prehistoria, debido a la naturaleza en el diseño de los instrumentos musicales de aquellos tiempos y por la sencillez del recurso, se usaban de uno, dos, tres y hasta cinco sucesiones de sonidos, que antecedieron a las escalas pentatónicas y a otras formas de escalas en distintas culturas del mundo (de las que escribiré más adelante); y a pesar de que mi maestro Pitágoras, describió con precisión las distancias de 8ª 5ª y 4ª, iluminando a muchos estudiosos que siguieron practicando sus enseñanzas, dentro de la cual los nuevos teóricos intentaron a través de los llamados modos griegos, organizar los sonidos para la comprensión del lenguaje; donde todo este valioso esfuerzo, parece darnos la sensación de que una escala no tiene que ver con la otra, hoy día vengo a demostrar que todas las escalas modales giran alrededor de un mismo centro tonal, son inversiones en la estructura de la escala diatónica mayor.
Observamos en cada inversión de la escala, los mismos sonidos organizados de manera ascendente, donde la diferencia está marcada por el grado donde comienza la melodía, lo que hace cambiar la secuencia de sonidos. Este patrón de orden perfecto lo visualizamos mejor en el cuadro de círculos graficado.
Esto significa que los modos griegos, siendo inversiones en la secuencia de los sonidos de la escala diatónica mayor “No son una tonalidad diferente”.
Sin embargo, en aquella época algunos teóricos afirmaban que los modos no eran parte de una tonalidad, otros consideraban que cada modo era una tonalidad diferente, además estos se construían de manera descendente por tetracordios (conjunto de cuatro sonidos) y fueron clasificados en un principio en Protus, Deuterus, Tritus y Tetradus, luego en los modos Auténticos de los que derivaron los Plagales, a los que se les añadió sus Hipos a distancia de cuarta inferior. Existe una obra literaria renacentista llamada de Dodekachordon(publicada en la ciudad de Basilea 1547), escrita por el teórico de la música suizo conocido como Glareanus, donde se aborda el desarrollo de este párrafo específicamente, esto para los que quieran saber los detalles; ya que no me detendré a profundizar en ello, siento que es innecesario, considerando que está descontinuado y hoy día solo sirve como referencia histórica de la teoría musical.
Mi propósito aquí es avanzar en cuanto al uso práctico de los modos de inversión de la escala diatónica mayor en cualquier tonalidad, que es en sí, lo que buscamos los músicos. Podemos iniciar una melodía partiendo de cualquiera de los 7º grados de la escala diatónica mayor y aunque, la secuencia de sonidos genere un orden diferente a la fórmula, estos siguen conservando su posición en el grado correspondiente y por tanto; podemos armonizarlos, con los acordes propios de esa tonalidad.
Veamos ahora un ejemplo de cada inversión de la escala modal en la tonalidad Do Mayor y sus acordes triada:
MODO JÓNICO: En el primer compás acompañamos la melodía con el acorde finalis del 1º C, en el segundo compás con la repercusa del 5º G y luego volvemos a la tónica C.
MODO DÓRICO: En el primer compás acompañamos la melodía con el acorde del 2º Dm, en el segundo compás con el acorde del 6º Am y luego volvemos a Dm.
MODO FRIGIO: En el primer compás acompañamos la melodía con el acorde del 3º Em, en el segundo compás con el acorde del 7º Bm y luego volvemos a Em.
MODO MIXOLIDIO: En el primer compás acompañamos la melodía con el acorde del 5º G, en el segundo compás con el acorde del 2º Dm y luego volvemos a G.
MODO EÓLICO: En el primer compás acompañamos la melodía con el acorde del 6º Am, en el segundo compás con el acorde del 3º Em y luego volvemos a Am.
EL primer acorde del segundo compás en algunos casos puede usarse en estado fundamental y en otros en primera inversión
En la edad media, según la iglesia católica, se decía que a través del intervalo de cuarta aumentada o quinta disminuida (FA-SI), se invocaba la energía de la oscuridad, por lo que se prohibió en aquellos tiempos; que dentro de las composiciones e interpretaciones musicales, sonaran simultáneamente estos dos intervalos. Es así como el intervalo de cuarta aumentada o tritono, se gana el nombre de Diabolus o Nota del Diablo, ya que produce una sonoridad muy tensa.
En la estructura de la escala diatónica mayor, existe solamente un intervalo de cuarta aumentada que se forma entre el 4º y el 7º, en el caso de la tonalidad DO Mayor, corresponde a los sonidos (FA-SI). Si te fijas en el ejemplo anterior, son precisamente los modos que hacen falta, en vista de que en ellos se hace presente el intervalo. Esto quiere decir lo siguiente:
1 MODO JÓNICO EN FA MAYOR es lo que hoy día se confunde con MODO LIDIO: para evitar el intervalo de cuarta aumentada, se agregó el bemol a la nota Si, he aquí lo que sería el descubrimiento de las armaduras de clave y el inicio en el desarrollo de la tonalidad. En el ejemplo: el primer compás se acompaña con el acorde del 1º FA , en el segundo compás con el acorde del 5º C y luego volvemos a F.
2 MODO EÓLICO EN FA MAYOR conocido como tono peregrino. En el ejemplo: el primer compás se acompaña con el acorde del 6º Dm, en el segundo compás con el acorde del 3º Am y luego volvemos a Dm.
3 MODO FRIGIO EN SOL MAYOR: es lo que hoy día se confunde con el MODO LOCRIO: aparece el sostenido en la armadura de clave y se amplía la tonalidad. En el ejemplo: el primer compás se acompaña con el acorde del 3º Bm, en el segundo compás con el acorde del 6º F#m y luego volvemos a Bm.
Hasta aquí los modos griegos. Si deseas profundizar en su estudio y armonización con técnicas contemporáneas, pronto abriré un aula virtual. Para cualquier duda o pregunta de este y los post anteriores puedes ingresar a sala discord de Músicos en Steemit, haciendo click en el enlace https://discord.gg/6cefM7 y también por facebook al grupo CriptoMúsicos
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