ESPAÑOL
Hola a todos, espero que la estén pasando bien de ese lado de la pantalla y si no, me gustaría recordarles que todas las tormentas terminan en algún momento. Así que ¡sigue adelante!
Resulta que me he encontrado con una iniciativa que de verdad llamó mi atención. Ha sido impulsada por la comunidad de 
Bueno, entrando en el tema. La pregunta sobre cuál es mi mayor pasión me ha dejado dubitativo. Me puse a reflexionar sobre lo que debía escribir. Inmediatamente descarté mis actividades con las criptos, puesto que aunque es un tema que me atrae muchísimo es demasiado pronto para decir que es mi pasión jaja
Luego, dejé a un lado la cocina, los idiomas, la historia, el anime, los textos de economía y política, etc. Ya que son cosas que me gustan con locura, pero no son el motor de todo lo que hago.
Repentinamente me quedé congelado. ¿El que me lo tenga que preguntar no es sinónimo de que no tengo una pasión? Madre mía... Me sentí desolado por un segundo.
Pero rápidamente me compuse. Porque llegó a mí tan rápido como en todos los momentos de incertidumbre en mi vida. La música.
ENGLISH
Hello everyone, I hope you are having a good time on that side of the screen and if not, I would like to remind you that all storms end at some point. So hang in there!
I happened to come across an initiative that really caught my attention. It has been driven by the
Well, getting into the topic. The question about what is my greatest passion has left me hesitant. I started to reflect on what I should write about. I immediately discarded my activities with cryptos, since although it is a topic that attracts me a lot it is too early to say that it is my passion haha.
Then, I put aside cooking, languages, history, anime, economics and politics texts, etc. Since these are things I like madly, but they are not the driving force of everything I do.
Suddenly I froze, and the fact that I have to ask myself is not synonymous that I don't have a passion? My God... I was devastated for a second.
But I quickly composed myself. Because it came to me as quickly as it did in all the moments of uncertainty in my life. Music.
Mi aventura musical empezó cuando una señora con cabello en corte de hongo y unos enormes lentes entró a mi clase con la noticia de la apertura del núcleo municipal del Sistema de Orquestas de Venezuela.
Esa señora, se llamaba Luisa (+), a quién le guardaré un inmenso cariño y respeto, me propuso tocar el contrabajo. Un instrumento enorme y peculiar para mí.
Pero ahí estaba él, ese robusto gigantón dormido sobre su propio cuerpo, esperando a quién lo hiciera roncar otra vez. Fueron años de descubrimientos para mí, no solo por el nuevo instrumento sino por el nuevo mundo que se abría junto a él.
Con mi contrabajo he recorrido un inmenso repertorio, empezando por lo clásico hasta el jazz. Cada nuevo ritmo o forma de acompañar me acercaba más a él. Para bien o para mal, como la vez en la que ensayé por horas el pizzicato (tocar con los dedos) y terminé sangrando sufriendo un gran dolor, pero aprendí probablemente la técnica más importante.
Los conciertos, los ensayos (solo o acompañado), las audiciones, los talleres, las clases, todos esos momentos en el que debía poner todo mi entusiasmo y fuerza en dominar mi gordo amigo.
Luego logré comprar un baby bass (un contrabajo eléctrico) y se me "facilitaron" un poco las cosas. Pero la historia es la misma. Hoy estoy muy feliz de ser un bajista.
My musical adventure began when a lady with mushroom-cut hair and huge glasses came into my classroom with the news of the opening of the municipal nucleus of the Venezuelan Orchestra System.
That lady, whose name was Luisa (+), to whom I will keep an immense affection and respect, proposed me to play the double bass. A huge and peculiar instrument for me.
But there he was, that robust giant sleeping on his own body, waiting for someone to make him snore again. Those were years of discoveries for me, not only because of the new instrument but also because of the new world that was opening up with it.
With my double bass I have covered an immense repertoire, starting from classical to jazz. Each new rhythm or way of accompanying brought me closer to it. For better or for worse, like the time when I rehearsed for hours the pizzicato (playing with my fingers) and ended up bleeding in great pain, but I learned probably the most important technique.
The concerts, the rehearsals (alone or accompanied), the auditions, the workshops, the lessons, all those moments in which I had to put all my enthusiasm and strength in mastering my fat friend.
Then I managed to buy a baby bass (an electric double bass) and things got a little "easier" for me. But the story is the same. Today I am very happy to be a bass player.
Por mucho tiempo, me dediqué a la música académica. Vivaldi, Mozart, Beethoven, Tchaikovsky, Shostakovich... Mi carrera musical recorría las obras de estos grandes maestros.
Sin embargo, estuve muy apartado de la cultura de mi país. Hasta el punto de pensar que la música venezolana era solo el tradicional "arpa, cuatro y maracas". Con la creación de la nueva cátedra dedicada a la música venezolana, descubrí los numerosos géneros que se distribuyen por todo el territorio. Merengue, vals, joropos (hay más de 500 variaciones), danza, gaitas, onda nueva, etc. Y con todo esto, llegó el Ensamble Sincronía.
Mis hermanos en la música 
Me siento orgulloso por estar junto a artistas de su talla, pues no lo digo por ser mis amigos, pero su talento y dedicación los hacen músicos profesionales.
Por acá les dejo una muestra de nuestro trabajo...
For a long time, I devoted myself to academic music. Vivaldi, Mozart, Beethoven, Tchaikovsky, Shostakovich.... My musical career went through the works of these great masters.
However, I was very distant from the culture of my country. To the point of thinking that Venezuelan music was only the traditional "harp, cuatro and maracas". With the creation of the new chair dedicated to Venezuelan music, I discovered the many genres that are distributed throughout the territory. Merengue, vals, joropos (there are more than 500 variations), danza, gaitas, onda nueva, etc. And with all this, came Ensamble Sincronía.
My brothers in music
I feel proud to be with artists of their stature, I do not say it because they are my friends, but their talent and dedication make them professional musicians.
Here is a sample of our work...
Ya les he mencionado que con la música he descubierto el mundo. A veces, literalmente. Pues con el pasar de los años, la música me ha permitido viajar y conocer otras fronteras.
Esa sensación de abandonar tu país y llevar tu música a nuevos oídos que se emocionan y se siente curiosos con lo que haces es de las cosas más increíbles que he experimentado.
Tanto la música clásica como la música de mi país me han llevado a paises como Colombia, Noruega y Perú. Amén de las distintas personas a quienes hemos llegado a través de las redes. Es un inmenso placer compartir los frutos de nuestro trabajo y los aplausos son la energía que llena nuestros corazones.
I have already mentioned that with music I have discovered the world. Sometimes literally. Well, over the years, music has allowed me to travel and know other frontiers.
That feeling of leaving your country and bringing your music to new ears that are excited and curious about what you do is one of the most incredible things I have ever experienced.
Both classical music and the music of my country have taken me to countries like Colombia, Norway and Peru. As well as the different people we have reached through the networks. It is an immense pleasure to share the fruits of our labor and the applause is the energy that fills our hearts.
Pero mi amor por la música llegó de otras formas. Ya no solo era escuchar y ser escuchado. Ahora mi fascinación estaba en el análisis y la dirección.
Muchas veces, se requería de asistencia para ayudar en los montajes de las obras en la ausencia de los maestros. Es por eso que me dieron la oportunidad de dirigir talleres, seccionales y ensayos. Esto requería de un proceso de estudio distinto. Conocer a profundidad los detalles de una obra, lo que hace tal instrumento en determinado momento, el carácter, los matices, el significado... Todo eso que era parte de la identidad y alma de la obra, y a lo que debía acceder a través del análisis y la lectura.
La música obtuvo una nueva dimensión y un nuevo amor había florecido. Es por eso que me he dedicado a compartir con todos ustedes mis post analizando música de todo tipo. Y aunque tengo algo de tiempo que no les traigo un nuevo análisis, les dejo por acá todos los que he hecho hasta ahora.
But my love for music came in other forms. It was no longer just listening and being listened to. Now my fascination was in analysis and conducting.
Many times, assistance was required to help in the staging of works in the absence of the teachers. That is why I was given the opportunity to conduct workshops, sectionals and rehearsals. This required a different study process. To know in depth the details of a piece, what an instrument does at a certain moment, the character, the nuances, the meaning.... All that was part of the identity and soul of the work, and what I had to access through analysis and reading.
The music gained a new dimension and a new love had blossomed. That is why I have dedicated myself to share with all of you my posts analyzing music of all kinds. And although it's been a while since I brought you a new analysis, I leave here all the ones I've done so far.
Por supuesto, estar al frente de otros músicos te obliga a enseñar lo que sabes hacer, dar consejos, aclarar dudas, explicar conceptos, etc. He tenido la oportunidad de guiar a otros durante su proceso de aprendizaje y en el proceso he desarrollado un afecto por la enseñanza.
Lo único mejor que tocar en un escenario, es sin dudas enseñar. Ver crecer artísticamente a otros a través de tus consejos te llena de orgullo. Enseñar es aprender dos veces y ha sido durante este proceso, en el que comparto mis conocimientos y experiencias con mis alumnos, que he logrado entender mucho más este arte. Nuevas perspectivas, llenando de fascinación cada tema.
Of course, being in front of other musicians forces you to teach what you know, give advice, clarify doubts, explain concepts, etc. I have had the opportunity to guide others during their learning process and in the process I have developed an affection for teaching.
The only thing better than playing on stage is undoubtedly teaching. Seeing others grow artistically through your advice fills you with pride. Teaching is learning twice and it has been during this process, in which I share my knowledge and experiences with my students, that I have been able to understand this art much more. New perspectives, filling each subject with fascination.
Muy bien, eso sería todo. Gracias por leerme. Los invito a que participen, es un ejercicio de autodescubrimiento muy estimulante. Te permite reafirmar tus deseos y planes, o al menos, a mí me ayudó de ese modo :D
Para más detalles, mira este post.
Okay, that will be all. Thank you for reading me. I invite you to participate, it's a very stimulating exercise in self-discovery. It allows you to reaffirm your desires and plans, or at least, it helped me that way :D
For more details, check out this post.
