El estilo de animación que utiliza "La princesa Mononoke" es muy similar a la de todos los trabajos relacionados a Miyazaki. En otras palabras, es vivida y llena de color, contiene diseños maravillosos y el estilo de los personajes, escenarios, etc. es único. Pero, antes que nada, este film se diferencia de los demás hechos por el estudio dado a se centra de manera especial y específicamente en el campo, bosque y en temas relacionados con la naturaleza.
Lo que le ayuda a mostrar paisajes mayormente naturales, pudiendo visualizar una enorme cantidad de recursos místicos tomados de la mitología japonesa, quedando estos en sincronía con los demás elementos animados y dando la oportunidad de mostrar escenas tan misteriosas que es un deleite verlo. A pesar de ser una película estrenada en 1997, la animación hecha por Miyazaki no tiene madera de quedarse obsoleta, ya que el estilo que utiliza, la hace reconocible y genial.
En cuanto a la música presentada en esta obra, tenemos la increíble obra de Joe Hisaishi, que en este film es considerada un buen factor para la ambientación. No creo que este al nivel de la banda sonora del Castillo Vagabundo, pero sin que importe ese detalle es una delicia para los oídos.
“La princesa Mononoke” podría ser tomada en cuenta como el primer gran trabajo de Hayao Miyazaki. El Studio Ghibli terminó de darle su lugar a este director unos años después con filmes como “El viaje de Chihiro”, y obviamente teniendo en cuenta “La tumba de las luciérnagas”; siendo estas tres las joyas de la corona.
La obra es sin duda alguna grito urgente y desesperado hacia la protección de nuestro medio ambiente, de la naturaleza. Su forma de enseñar la historia que en realidad se enfrenta nuestro planeta, es concisa y en ocasiones llega a tal punto de dureza con imágenes con mucho carácter. Sin embargo, se disfruta de su proyección gracias a la traba que viene de la gran imaginación de este director, que sabe elegir un estilo maravilloso de dibujo, y a su compañero en niveles de maestría en los ámbitos musicales. “La princesa Mononoke” es la representación completa de la naturaleza transformada en una obra de arte para pedir un auxilio de lo que el hombre ha hecho a través de los años.
Rubén Conde
Fuente de las imágenes: Propia
Hello steemians, we continue with the reviews / analyzes of the films of the house of animations the Ghibli studio, this time it is a jewel of the house, "The princess Mononoke" which is one of the great works of the studio and to which I have a great appreciation because it was the one of the firsts I saw and made me fall in love with these movies, so let's start.
The style of animation used in "The Princess Mononoke" is very similar to that of all the works related to Miyazaki. In other words, it is vivid and full of color, it contains wonderful designs and the style of the characters, scenarios, etc. It's unique. But, first of all, this film differs from the others made by the studio given to it focuses in a special way and specifically in the field, forest and on topics related to nature.
What helps him to show landscapes mostly natural, being able to visualize a huge amount of mystical resources taken from Japanese mythology, being these in synchrony with the other animated elements and giving the opportunity to show a lot of mysterious scenes that it is a delight to see it. Despite being a movie released in 1997, the animation made by Miyazaki has no wood to be obsolete, since the style he uses makes it recognizable and great.
As for the music presented in this work, we have the incredible work of Joe Hisaishi, who in this film is considered a good factor for the setting. I do not think that it is at the level of the soundtrack of Howl's Moving Castle, but regardless of that detail is a delight for the ears.
"The Princess Mononoke" could be taken into account as the first great work of Hayao Miyazaki. The Studio Ghibli finished giving place to this director some years later with films like "Spirited Away", and obviously taking into account "The Grave of the Fireflies"; being these three the jewels of the crown.
The work is undoubtedly an urgent and desperate cry for the protection of our environment, of nature. His way of teaching the history that our planet really faces, is concise and sometimes reaches such a point of hardness with images with a lot of character. However, his projection is enjoyed thanks to the obstacle that comes from the great imagination of this director, who knows how to choose a wonderful style of drawing, and his partner in mastery levels in the musical fields. "The Princess Mononoke" is the complete representation of nature transformed into a work of art to ask for help from what man has done over the years.
Rubén Conde
Source of images: Own