Шрек стал знаковым событием для мультипликации и кино индустрии в целом. Так же он - фундамент для строительства DreamWorks Animation. И я думаю, причина успеха этого мультфильма кроется именно в истории её создания.
Знакомьтесь, это - Джеффри Катценберг,
Он был председателем правления совета директоров The Walt Disney company в 1984 году, его протащил туда Майкл Айснер. Они вместе работали, и Катценберг показал себя отлично при воскрешении Звездного Пути, поэтому, когда Айснер занял пост генерального директора Диснея, то он позвал с собой и потенциального новичка. И фишка сработала, Катценберг стоял за всеми хитами ренессанса Диснея. Так или иначе, он приложил свои руки и голову к таким проектам, как Русалочка, Алладин, Король Лев. Красавица и чудовище... За успехом студии стоял он, оставаясь в тени. Кроме того, именно он смог провернуть сделку между Disney и Pixar. Если бы не он, то сейчас у нас бы не было такой замечательной студии и все амбиции были бы похоронены из-за недостатка финансирования. В общем, человек мотался и отдавал всего себя, а в ответ получил увольнение в 1994. Хотя, можно сказать, сам виноват, не надо ставить ультиматумы начальникам. И пусть его притязания на должность директора были обоснованы, Рой Дисней, прямой потомок того самого Диснея, отказал в должности и устроил пассивную травлю.
В любом случае, уже тогда у Катценберга зародилась идея Шрека вместе с лютой ненавистью к компании Дисней. Да, тут была и обида за то, что его прокатили с должностью, но и целый год судебного разбирательства не прошел даром. Так или иначе, в 1994 году вместе со Стивеном Спилбергом и Дэвидом Геффеном, Катценберг основал таки DreamWorks Animation. Первый проект - это сразу камень в огород Диснея. Или вы думаете, что два мультфильма про муравьев, живущих своей тихой жизнью и спасающих принцессу это совпадение? Потом было ещё много взаимного воровства и откровенного кидалова со стороны обеих студий, пока наконец-то вся ненависть и месть не сошлась в одном мультфильме.
И, да, вся история студии построена на мести и ненависти к Диснею. А мультфильм Шрек стал квинтэссенцией всего этого. И вот тут мы уже начинаем разбирать историю успеха самого фильма.
Нужно признать одну вещь: Шрек - это средний фильм. Он не слишком смешной, вспомните хотя бы несколько шуток из диалогов главных героев. Неправда ли, это сложно. Диалоги в целом в Шреке можно охарактеризовать, как "серые", анимация была довольно скудной, фильм создан очень дешево. Тут всего 4 локации(хоть и официально насчитано 36, а ребята из DreamWorks и вовсе говорили о 50-60), слабые задники, цветовая гамма в основном выливается в серые тона. Это зелено-серый, черно-серый, болотисто-серый. Ну вы поняли. И все же, анимационная лента многим запала в душу. Шрек был повсюду, но давайте разберемся в истории создания ленты.
Не для кого ни секрет, что прообразам всеми любимого огра стал Морис Тийе. Пусть студия этого официально не подтверждала, но к этому есть несколько отсылок. Во-первых, это внешность рестлера.
Из-за акромегалии, юный Морис стал таким страшным внешне. Он использовал свою внешность и добился успеха, как рестлер, за что его прозвали "страшным огром ринга" - все, я думаю, вспомнили тот момент, когда Шрек мутузит стражу на ринге? Это дань уважения к человеку, которого так же судили по внешности. И да, при его карьере борца и неприятном виде, он свободно владел 14 языками, писал стихи. рассказы, да и вообще готовился стать юристом и даже служил инженером во французских ВМС. Так же он был очень душевным, добрым и ко всему относился с юмором.
Но и сам персонаж не выдумака DreamWorks Animation, за основу графическую новеллу Shrek! вышедшую 1990 году из под пера детского писателя и художника Уильяма Стейга. Разумеется, она была значительно переработана. Но, Шрек, Фиона, Осел - это все оттуда.
Работа же началась ещё в 1996 году и продлилась кошмарные 4,5 года. За это время успели люди внутри перессориться, что привело к увольнению первых художников. Сценарий неоднократно перешивался, да и главный претендент на роль Шрека скончался. Но Катценберг не сдавался и фильм таки увидел свет и привнес с собой огромный вклад вообще везде, где только мог.
И если в плане графики мультфильм устарел и уже на тот момент казался хуже, чем та же История игрушек, то вот к анимации претензии кидать глупо. Результатом работы студии стало появление новой технологии - шейдеры, которая позволяла делать анимацию матери более реалистичной, чем та когда либо была. Что уж там говорить, шейдеры все ещё применяются в играх и анимации и, пока Дисней гордится тем, что написали ПО которое создало снег из миллионов частиц - снежинок в 2013 году, компания DreamWorks произвела настоящий переворот в графике, физике и анимации. Пусть разрешение было не самым высоким, но превосходная лицевая анимация позволяла более точно передавать сложные эмоции, появилась имитация мышц под кожей, что позволило героям двигаться более плавно и натурально. Аниматоры принимали грязевой душ, чтобы изучить движение масс. Ну и куда уж без одежды? Анимация ткани, физика движения - это было сделано просто на таком высоком уровне, что многие скептики компьютерной анимации увидели, что за этим будущее.
И все же, главный прорыв был в той ненависти, которую вложил в проект Катценберг. Фильм вышел революционным и шокирующим. Он вобрал в себя всю силу постмодернизма, чтобы остроумно высмеивать сказки, фильмы и поп культуру. Фильм был беспощаден, но не скатывался в откровенный фарс. И, если диалоги оказались безвкусными, то визуальный юмор вышел на высоте, аллюзии, отсылки, сатира - это все вышло настолько мощным, что фильм стал не только кассовым хитом, но и получил сразу две престижные награды - Оскар и Энни за лучший анимационный полнометражный фильм. Лента была встречена положительно, как зрителями, так и критиками, стала кассовым хитом. И не зря. Дисней был публично осмеян, а в Шрека влюбились все. Фильм получился умным, глубоким и душевным.
Разумеется, посыпался мерчик, игры, и прочие штуки. Компания не стала долго тянуть кота за шляпу и уже в 2004 выходит Шрек 2. Судьба у проекта была так же тяжелой, сценарий переписывался, кое-кто хотел сделать "традиционную сказку", против чего выступал Катценберг.
Шрек 2 остался верен принципам, он был в меру умным, очень эмоциональным, высмеивал сказки, кино и популярную культуру. Анимацию и графику подтянули и, лично по моему мнению, это один из лучших примеров того, как с течением времени растет скилл художников. аниматоров и техников. Появились новые персонажи, сюжет стал более плавным и запоминающимся, диалоги стали на порядок выше, фильм расхватали на цитаты. Ну и милаха Котейка в сапогах вышел ну очень и очень крутым.
Фильм стал не просто кассовым хитом, он до сих пор входит в топ самых кассовых мультфильмов и фильмов, собрав более 800 миллионов в прокате. Цифры с ДВД и Блю-Рей не оглашались, но, давайте признаем, вряд ли это малые числа. Разумеется, все ждали продолжения франшизы. И как же потом они пожалели об этом...
Шрек третий.
Возможно все дело в том, что сменился режиссер, а злоба и ненависть у Катценберга потихоньку остывали. Но мне кажется, что все дело было в том, что Шрек 2 был везде. Буквально. Если вы были ребенком в то время или у вас были дети, то вы понимаете о чем я. Да и вообще, если злая колдунья не спрятала вас в башне в лесной глуши, то вы знаете это. Шрек был в фишках, в Читосе, в видеоиграх, в игрушках, в пижамах, на футболках, рюкзаках, наклейках. Он был гифками на телефоне, у меня был ластик со Шреком.
Шрек стал тем, что он высмеивал - он стал популярной культурой. Он был столь же популярен, как сейчас миньоны, с той лишь разницей, что создателям было не плевать на зрителей. По крайней мере, до выхода третьей части.
Она потеряла всю злость и агрессию, она потеряла яйца, наверное. Самое худшее, что они сделали, это типичную мораль об отцах и детях. Прямолинейную и затертую до дыр. Сюжет вновь стал слабым, диалоги скучными и натянутыми. Да что там говорить, и Шреку и Артуру было глубоко плевать на трон, как бы метафора на то, что всем было как-то не до принятия ответственности. Сюжет был сглажен, юмор не столь острый и жестокий. Не было высмеивания, не было совсем ничего. Это было началом конца. Нужно признать, что студия DreamWorks уже давно находится в плачевном состоянии, изредка выпуская нечто гениальное, но это не спасло студию от Юниверсал.
Но потом вышла 4 часть.
Тут говорить много не стоит, в 2010 хайп вокруг Шрека давно спал, что сказалось на сборах (да. 750 миллионов достаточно, но переплюнуть второй фильм так и не вышло).
Однако я хочу отметить ожну вещь, которую я не заметил при первом просмотре.
Шрек - это продукт ненависти и возмездия, когда эти чувства стали угасать, то вышла третья часть. И пусть Шрек 4 был менее интересным, чем первые две картины, одного у него не отнять. Он снова был пропитан ненавистью и сатирой. Только на этот раз - это была ненависть к самому себе.
Шрек 4 извиняется перед нами за то, что он сдал обороты.
Он не просто высмеивает себя через призму альтернативной вселенной, он показывает нам, как став милым и спрятав зубы, он чуть не стер себя из истории. Это был интересный и смелый ход. И пока все говорили, что "Шрек исчерпал себя", и содержит самоповторы, они не заметили, что за ними скрывается - глубокое извинение за третью часть и сатира на самого себя. Шрек принял то, что он стал частью поп-культуры и возненавидел себя за это. Вышло достойно, но кроме сцены с толстым котом я ничего вспомнить из фильма не мог без пересмотра, а пересматривать его не так весело, как первые две части.
Что ж, нас скоро ждет Грек 5. Вот только меня терзают сомнения.
DreamWorks Animation потеряла ненависть - свою главную фишку. Слишком много откровенно неудачных проектов и кассовых провалов привели к тому, что студию купила Universal.
А знаете, кем владеет ещё последняя? Иллюминейшнс. Формула последний сильно отличается от DreamWorks в худшую сторону, но Юниверсалу нравится - малые затраты, огромные прибыли в прокате и на двд/блю-рей и просто тонна мерчика. Никакого уважения к зрителям, одни бесформенные и невзрачные образы, никаких серьезных тем. Я боюсь, что именно в это и превратиться DreamWorks в будущем. Дайте студии уйти достойно, просто пусть они перестанут делать мультфильмы, чем превратятся в то, против чего всегда выступали.
