Published via Ecency

When I showed these images to my friend @yuraimatc, she was amazed and told me they looked like painted canvases, landscapes of the sky. They immediately motivated me to share this post and briefly reflect on clouds and their relationship to fine art.

Within the visual arts, clouds have been featured in the most diverse settings: in paintings, drawings, photographs, and even in sculptural interventions. They are signifiers with diverse scopes; their symbolism has varied with the consistent evolution of human thought, capable of being captured as a support for aesthetic discourse. Depending on the artist's personal interests and experiences, clouds represent their cultural, religious, and formative vision.

In Romantic paintings, for example, clouds represented the turbulent nature of emotional states, corresponding to thought and sensory expression. In this sense, they can represent the concepts of temporality, transience, thought, and perception.

Regarding the perceptual aspect, human history also demonstrates the associations that arise after the act of contemplation. The whimsical shapes of the condensed water caper suggest so many possible paths, interpretations, and dialogues between what is known and what is discovered in those white notes in the sky. This phenomenon is known as pareidolia, and although it is not exclusive to clouds, this manifestation is quite popular. Who hasn't seen elephants, rabbits, or human faces in the sky?

Among the artists who have worked most on the cloud motif are John Constable, Cole, Marie Ellenrieder, Vincent Van Gogh, Utagawa Kuniyoshi, Vecelli and Antoinette Toni Frissell, among others, and more recently Berndnaut Smilde, who has been able to create sculptural pieces from chemical combinations, generating clouds that last between 5 and 10 seconds in unconventional spaces, interior rooms, suggestive of spatial integration with the open space outside, experiments that speak of the search for freedom.

There is also the connection between art and religion. Traditional Chinese art interprets clouds as the midpoint that connects heaven and earth, a mediating point between deified immortality and earthly mortality. This have also been frequently used in Western art, especially in medieval and Renaissance art, in the various landscape schools. In any case, clouds always represent freedom, immensity, and a poetic view of the world.

Incidentally, these images that accompanied this post are photographic appropriations of such concepts. I captured them after a rainy afternoon. They reminded me of the sea adorned with foam, blue and white nuanced by the rosy tones of the sunset.

I hope you enjoyed all this content. It's been a pleasure returning to this community after some time away to share some thoughts and insights. I thank everyone for stopping by.

See you again next time.

Bringing you hugs of light.

Photography	Of Art and Clouds
Camera Used	Smartphone
Model	Techno Sparks K16k
Editing program	Techno Sparks Photo Editor
Photographer	@maiasun84
Location	Mayabeque, Cuba

_{If you like my blog, I would love for you to join my Fanbase by clicking here}

_{Content translated with Google Translator. Banners designed in Canva}

I invite you to visit the project DRIP - WITNESS NODE - BPUD

Support the witness and vote for TheBbhProject! Project carried out by @bradleyarrow

alt

Cuando le mostré estás imágenes a mi amiga @yuraimatc, en medio de su asombro me dijo que le parecían lienzos pintados, paisajes del cielo. Ello inmediatamente me dió motivación para compartir este post y reflexionar, brevemente sobre las nubes y su relación con las bellas artes.

Dentro de las artes visuales, las nubes han sido parte de los escenarios más disímiles: en pinturas, dibujos, fotografías y hasta han intervenido el espacio de manera escultórica. Son significantes con alcances disímiles, su simbolismo ha variado con la misma consecuente evolución del pensamiento humano, capaz de ser plasmado como apoyatura del discurso estético. Según los intereses y experiencias personales del artista, las nubes representan su visión cultural, religiosa, formativa...

En las pinturas correspondientes al romanticismo, por ejemplo , las nubes representaban la naturaleza turbulenta de los estados anímicos, correspondiendo al pensamiento, a la expresión sensible. En este sentido, pueden representar los conceptos de temporalidad, fugacidad, los pensamientos y la percepción.

En cuanto al aspecto perceptivo, también la historia de la humanidad evidencia las asociaciones que sufren tras el acto contemplativo. Las caprichosas formas de un cuerpo de agua condensada sugieren tantos posibles caminos, lecturas, diálogos entre lo conocido y lo que se descubre en esas notas blancas en el cielo. Ese fenómeno se conoce como pareidolia y aunque no es exclusivo de las nubes, es bien popular esta manifestación. ¿Quién no ha visto elefantes, conejos, rostros humanos en el cielo?

Entre los artistas que más trabajaron el motivo de las nubes están John Constable, Cole, Marie Ellenrieder, Vincent Van Gogh, Utagawa Kuniyoshi, Vecelli y Antoinette Toni Frissell, entre otros, y más recientemente Berndnaut Smilde, quien ha sido capaz de crear piezas escultóricas a partir de combinaciones químicas, generando nubes que duran entre 5 y 10 segundos en espacios poco convencionales, habitaciones interiores, sugerentes de la integración espacial con el espacio abierto exterior, experimentos que hablan de la búsqueda de la libertad.

También está la conexión entre arte y religión. El Arte de tradición oriental, interpreta a las nubes como ese punto medio que comunica al cielo con la tierra, punto mediante entre la inmortalidad deificada y la mortalidad terrenal. Ello también ha sido frecuente en el arte de occidente, sobre todo en el arte medieval y renacentista, en las diferentes escuelas paisajistas. En cualquier caso las nubes siempre representan la libertad, la inmensidad y la mirada poética sobre el mundo.

A propósito, estas imágenes que han acompañado el posts, son apropiaciones fotográficas de tales conceptos. Fueron capturadas por mí tras una tarde de lluvia. Me remitieron al mar adornado por la espuma, azul y blanco matizado por los tonos arrebolados ante la puesta del sol.

Espero que hayan disfrutado de todo este contenido. Ha sido un placer regresar a esta comunidad luego de algún tiempo de ausencia para compartirles algunas ideas y nubes. Agradezco a todos por llegar hasta aquí.

Nos encontramos en otra oportunidad.

Les dejo abrazos de luz.