Hello everyone! I'm Lorentm, a passionate digital artist, and I'm excited to share with you my latest creation for the social media section that Splinterlands does every week. For this initiative, I've decided to re-interpret one of my favorite characters: "Flame Monkey", this time in anime style.
Creating this Flame Monkey fan art has been an incredibly rewarding experience. From the moment I started sketching, I felt connected to the energy and vibrancy of the character. I wanted to capture not only his appearance, but also his fiery, playful spirit.
I began by focusing on the monkey's fur, using a palette of orange and reddish colors that simulate living flames. Each brushstroke was a dance of warm colors, seeking to create an effect that gave the impression that the fur itself was in constant motion, as if on fire. Flame Monkey's large eyes are a window into his soul, bright and full of life, with an expression of wonder and joy that reflects his curious and playful nature. His little open mouth adds a touch of innocence and enthusiasm that I love.
The monkey's pose was another crucial element in conveying his character. I drew him clinging to a branch with his hind legs, his tail swinging freely, which gives him an air of mischief. I wanted the environment to complement this feeling, so I added small floating flames around him, reinforcing his igneous theme.
The background of the illustration is one of my favorite parts. I opted for a twilight sky with blue and purple tones, creating a dramatic contrast with the warm orange glow of the setting sun. The blue flames at the bottom add a touch of mystery and magic, bringing depth to the scene and making Flame Monkey stand out even more. I used vivid colors and strong contrasts to highlight Flame Monkey's unique nature within the Splinterlands universe, seeking to achieve a vibrant and detailed illustration that reflected his playful and elemental character.
Throughout this process, I felt really inspired and energized. Flame Monkey is a character that has always fascinated me, and having the opportunity to reinterpret him and bring him to life through my art was a real pleasure. I love how the anime style allows me to explore new dimensions of the character, bringing freshness and dynamism to his design.
I hope you enjoy this new version of Flame Monkey as much as I do. Every detail has been worked with love and dedication, and nothing would make me happier than knowing that my art has managed to convey the essence and charm of this special character. Thank you for joining me in this creative journey and see you in the next artistic adventure!
¡Hola a todos! Soy Lorentm, una apasionada artista digital, y estoy emocionada de compartir con ustedes mi más reciente creación para la sección de social media que realiza Splinterlands cada semana. Para esta iniciativa, he decidido volver a interpretar uno de mis personajes favoritos: "Flame Monkey", esta vez al estilo anime.
La creación de este fan art de Flame Monkey ha sido una experiencia increíblemente gratificante. Desde el momento en que comencé a esbozar, me sentí conectada con la energía y la vivacidad del personaje. Quería capturar no solo su apariencia, sino también su espíritu ardiente y juguetón.
Empecé por centrarme en el pelaje del mono, utilizando una paleta de colores anaranjados y rojizos que simulan llamas vivas. Cada pincelada fue una danza de colores cálidos, buscando crear un efecto que diera la impresión de que el pelaje mismo estaba en constante movimiento, como si estuviera ardiendo. Los grandes ojos de Flame Monkey son una ventana a su alma, brillantes y llenos de vida, con una expresión de asombro y alegría que refleja su naturaleza curiosa y juguetona. Su pequeña boca abierta añade un toque de inocencia y entusiasmo que me encanta.
La postura del mono fue otro elemento crucial para transmitir su carácter. Lo dibujé agarrado a una rama con sus patas traseras, su cola balanceándose libremente, lo que le da un aire de travesura. Quería que el entorno complementara esta sensación, así que añadí pequeñas llamas flotantes alrededor de él, reforzando su temática ígnea.
El fondo de la ilustración es una de mis partes favoritas. Opté por un cielo crepuscular con tonos azules y morados, creando un contraste espectacular con el cálido resplandor anaranjado del sol poniente. Las llamas azules en la parte inferior añaden un toque de misterio y magia, aportando profundidad a la escena y haciendo que Flame Monkey destaque aún más. Utilicé colores vivos y contrastes fuertes para resaltar la naturaleza única de Flame Monkey dentro del universo de Splinterlands, buscando lograr una ilustración vibrante y detallada que reflejara su carácter lúdico y elemental.
A lo largo de este proceso, me sentí realmente inspirada y llena de energía. Flame Monkey es un personaje que siempre me ha fascinado, y tener la oportunidad de reinterpretarlo y darle vida a través de mi arte fue un verdadero placer. Me encanta cómo el estilo anime me permite explorar nuevas dimensiones del personaje, aportando frescura y dinamismo a su diseño.
Espero que disfruten tanto como yo esta nueva versión de Flame Monkey. Cada detalle ha sido trabajado con mucho cariño y dedicación, y nada me haría más feliz que saber que mi arte ha logrado transmitir la esencia y el encanto de este personaje tan especial. ¡Gracias por acompañarme en este viaje creativo y nos vemos en la próxima aventura artística!
These large monkeys were bred for the Kobolds some two hundred years ago as a gift from the Gloridax. They are easy to train and can sustain incredibly high temperatures, but the Flame Monkey's greatest feature is its ability to make fire by rubbing its hands together rapidly.
Estos grandes monos fueron criados para los kobolds hace unos doscientos años como regalo de los Gloridax. Son fáciles de entrenar y pueden soportar temperaturas increíblemente altas, pero la mayor característica del Mono de las Llamas es su capacidad para hacer fuego frotándose las manos rápidamente.
The process of creating my Flame Monkey fan art began, as always, with an initial sketch. This phase is fundamental to give shape to the idea I have in mind. With light, quick strokes, I began to define the dynamic posture of the character, imagining him clinging to a branch with his hind legs and tail swinging freely. This sketch is my map, a guide that allows me to visualize how the final illustration will be structured.
Once I was satisfied with the sketch, I moved on to outlining. This is where the magic begins to take shape. I used clear, sharp lines to highlight the contours of the character. This step is crucial to establish the sharpness and details of the drawing. I worked carefully on the facial details, making sure to capture Flame Monkey's amazed and joyful expression, and on the texture of the fur, to make it look like it was made of living flames.
The next step was coloring, one of my favorites. I started by applying an orange and reddish base color for Flame Monkey's fur. I used a warm palette to simulate the intensity and movement of the flames. The large, bright eyes I painted with vibrant tones, adding flashes of light to give them life and depth. The open mouth was given a soft pink tone, contributing to the monkey's cheerful expression.
After the base coloring, I proceeded to apply shadows and shimmers, an essential step to give volume and realism to the illustration. I used deep shadows in the areas where the light does not reach directly, such as under the branch and in the curves of Flame Monkey's body. For the shimmers, I concentrated on the areas that catch the light, especially on the fur and eyes. I added sparkles and reflections that highlight the monkey's igneous character, making it look like his fur is actually on fire.
To complete the scene, I worked on the background, choosing a twilight sky with blue and purple tones that contrast beautifully with the orange glow of the setting sun. I added small floating flames around Flame Monkey, as well as blue flames at the bottom of the illustration, which not only complements its igneous theme, but also adds a touch of fantasy and magic to the drawing.
This whole process, from the initial sketch to the final touches of shadows and glows, was an enriching and creative experience. Each step was an opportunity to deepen Flame Monkey's character and bring him to life in a new and exciting way. I am very happy with the end result and hope you all enjoy it as well.
El proceso de creación de mi fan art de Flame Monkey comenzó, como siempre, con un boceto inicial. Esta fase es fundamental para dar forma a la idea que tengo en mente. Con trazos ligeros y rápidos, empecé a definir la postura dinámica del personaje, imaginándolo aferrado a una rama con sus patas traseras y su cola balanceándose libremente. Este boceto es mi mapa, una guía que me permite visualizar cómo se estructurará la ilustración final.
Una vez satisfecha con el boceto, pasé al delineado. Aquí es donde la magia comienza a tomar forma. Utilicé líneas claras y definidas para resaltar los contornos del personaje. Este paso es crucial para establecer la nitidez y los detalles del dibujo. Trabajé con cuidado en los detalles faciales, asegurándome de capturar la expresión asombrada y alegre de Flame Monkey, y en la textura del pelaje, para que pareciera que estaba hecho de llamas vivas.
El siguiente paso fue el coloreado, uno de mis favoritos. Empecé aplicando una base de color anaranjado y rojizo para el pelaje de Flame Monkey. Usé una paleta cálida para simular la intensidad y el movimiento de las llamas. Los ojos grandes y brillantes los pinté con tonos vibrantes, añadiendo destellos de luz para darles vida y profundidad. La boca abierta recibió un tono rosado suave, contribuyendo a la expresión alegre del mono.
Después del coloreado base, procedí a aplicar sombras y brillos, un paso esencial para dar volumen y realismo a la ilustración. Utilicé sombras profundas en las áreas donde la luz no llega directamente, como debajo de la rama y en las curvas del cuerpo de Flame Monkey. Para los brillos, me concentré en las zonas que atrapan la luz, especialmente en el pelaje y los ojos. Añadí destellos y reflejos que resaltan el carácter ígneo del mono, haciendo que parezca que su pelaje está realmente en llamas.
Para completar la escena, trabajé en el fondo, eligiendo un cielo crepuscular con tonos azules y morados que contrastan bellamente con el resplandor anaranjado del sol poniente. Añadí pequeñas llamas flotantes alrededor de Flame Monkey, así como llamas azules en la parte inferior de la ilustración, lo que no solo complementa su temática ígnea, sino que también añade un toque de fantasía y magia al dibujo.
Todo este proceso, desde el boceto inicial hasta los toques finales de sombras y brillos, fue una experiencia enriquecedora y creativa. Cada paso fue una oportunidad para profundizar en el carácter de Flame Monkey y traerlo a la vida de una manera nueva y emocionante. Estoy muy contenta con el resultado final y espero que todos ustedes también lo disfruten.
The tools I used for the drawing were the following:
Las herramientas que use para el dibujo fueron las siguientes:
- Tableta Android.
- Lápiz Capacitivo (Stylus).
- Programa Ibis Paint X.
- Pinceles: Lapiz, Aerografo, Difumino, Rotulador.
Reference link / Link de referencia
Gracias por leer y llegar hasta aqui, nos vemos en el siguiente post.
La disciplina es el poder de todo profesionalismo.
