Ֆիլմը Ալեքսեյ Գերման կրտսերը պատմում չորս օր է կյանքի հայտնի գրող Սերգեյ Դովլաթովի Լենինգրադում: Հետեւելով նախորդ աշխատանքը վրա էլեկտրոնային ամպի, խնդրելով հեռուստադիտողի գլոբալ ձեւը ու սյուժետային կարծում, որ ռեժիսորը դիմել է ծանոթ դինամիկ եւ աշխարհիկ ֆիլմերում, քաղաքային, հեգնական, ցուրտ, բայց լցված կյանքի ընթացքում արդյունաբերական եւ մռայլ խորհրդային.
Դիտումից հետո այնքան երջանիկ, որ ինքը չի կարդացել մի պատմություն Դովլաթովի կարծիքը նրա մասին որպես մի մարդու, ինձ համար մի մաքուր թերթ, որը ոչ թե միլիոնավոր երկրպագուների իր ստեղծագործության նկատմամբ. Ինչ որ մեկը կարող է հասկանալ, թե այն ֆիլմերի հայտերի ով ծանոթ փաստերն ու ճանաչելի միջոցով գրական էջեր գծերը է խաղի Միլան: Բայց պատմությունը Դովլաթովը մի համալիր մեկնաբանության հավերժական խնդրի բարոյական ընտրության եւ վերահսկողության ալմաստների է մեքենայի, եւ ոչ միայն տոտալիտար պետության, այլեւ մեքենա ամենօրյա.
Անհատականութեան կանգնած ամրության սահմանված կանոններով նախապաշարմունքները ժողովրդի ազդակները ձեւով չիմացության եւ անտեղյակության, ժամը հայացքից, որոնք այս խիղճը չի ճվճվաս նսեմացնել լինել խոնարհ, քանի որ վստահության պակասը եւ հավերժական որոնման երբեք թույլ չի տա դնում իրենց վերը նշված ուրիշներին. Մի պայման, որի կերպարները տեղադրված են, որ տարիներին Բրեժնեւը, նույնիսկ ավելի է առաջացնել կարեկցանք հենց այդ կերպարների, որոնք թողարկիչ համար եւ ավելի, նրանք մեքենայով նրան փոսի մեջ հուսահատության.
Ստեղծագործական մտավորականությունը, հանգիստ արտահայտել կոմունալ նախշերով, փորձելով որոշել միջեւ կարգավիճակի գրական միջակություն եւ «վախեցնելու հանճարի», շրջանակներում խիստ սահմաններում հավերժական դժգոհության: Սոլժենիցինը եւ անունները հնչի նման անուններով արգելված եւ հեռավոր աստվածների. Սոլժենիցինը կարողացել է կատարել ջանքեր, հաղթահարեց կյանքը եւ հեռացել երկրից: Ֆիլմը ցույց է տալիս շատ խոչընդոտող արմատական քայլեր է մի աշխարհում, որտեղ ամեն ոք մտածում միգրացիայի, ընտանիքի, ծնողների, ջերմ ընկերության իրենց մայրենի լեզվով, մարդիկ լի հույսով ամուր բռնելով.
Կա զգացողություն, որ ֆիլմը Դովլատովի կենսագրությունը չէ: այլ ընդգծում է մեր երկրի պատմության կարեւոր շրջադարձային կետը: Դա պատահական չէ, որ ֆիլմում ակտիվորեն հատկություններով Բրոդսկի, հայտնվում որոշակի սրբազան կովի համար, ավելի որոշիչ, տաղանդավոր եւ ուրախ, չնայած նույն թշվառ: Զբաղվել իր խղճի Բրոդսկու չի փլվում է, նա տալիս է իր փայլուն պոեզիա լեհ ֆիլմը եւ շարունակում է աշխատել, իսկ Դովլաթովը այս գործարքի չի լուծվել, դա հասկանալու իրենց խմբագիրներին «ծաղրածու շուրջը», իմանալով, որ աշխարհը իր շուրջը, դարձնելով բանտարկյալների գրողների, արժանի չէ իր աշխատանքից, եւ գրել ինչ որ բան հենց այդ հասարակությունը դա անհնար է, քանի որ դա հակասում է ներքին բնույթը: Պաշտոն Սերգեյ եսասեր, բայց ոչ բնավ ամբարտավան, նա ձգտում է ոգեշնչում է մարդկանց, ովքեր ունեն այս ոգեշնչում վաղուց արդեն պարտվել, եւ, հավանաբար, ոչ թե նրա մեղքով որպես քաղաքացի, որ միջոցառումը նրան միայն հեգնանքը, երբ Դոստոեւսկու անունները եւ Պուշկինի սերտորեն կողք կողքի սոցիալիստական ռեալիզմի եւ խմբագրում .
Եվ այդպիսի բաժանումը Բրոդսկին եւ Դովլաթովը կարող են դուրս գալ 1970-ականներից: Սրանք երկու կատեգորիաներ են, ովքեր դժգոհ են ազնիվ ազնիվ մարդկանցից: Ոմանք կարող են անտեսանելի, աշխատում լուռ քննադատում են, բայց կենտրոնացած է փոքր բաների, հանգիստ կարող է գնալ եւ ստանալ Նոբելյան մրցանակի գրականության, մյուսները շարունակում են հարցականի տակ, ստանում խրված է կարգավիճակի հավերժական երիտասարդ տաղանդի, կերակրել գովասանքի համեստ մարդիկ, անձնատուր լինել իր հետ, փնտրում է դնում հավերժական երջանկության մարդու ծագման, ինչպիսիք են երեխաների, եւ ի վերջո, դառնում սեւ կատուների իր ժամանակի, գեղեցիկ, չհասկացված, նրանք հիացած են, բայց չեն ցանկանում բացել հոգին, որովհետեւ Սարսափ դեմքը երկար ժամանակ առաջ մի սառը «Պեչորին» հոգու եսասիրությունը.
«Դովլաթովն», հայեցողական լցված բազմաթիվ մանրամասների, որը բացում է հեռուստադիտողի մի ժամանակի մասին, երբ ազատությունը ռուսական հոգու վիճակի չէ դիմակայել ծիծաղելի սահմանափակումները: Դովլաթովը եւ նրա կատաղած հետմահու ժողովրդականությունը ցույց է տալիս, Սերգեյ որպես ռահվիրա նոր կարգի, որտեղ օրենքը առասպելական «գաղափարների» գնալու մեջ մոռացության, փորձում է վերակենդանացնել այն դառնա աբսուրդ է, եւ մարդկային գործիչ, էմպիրիկ անհատապաշտ, կլինի հիմնական միտումը մտքում.