El Rap, al menos para mí, es complejo y difícil. Es como cantar un poema callejero, lleno de improvisaciones inteligentes y, en ocasiones, denigrantes. Cuando iba a la universidad en Bus siempre se montaban unos muchachos raperos a entonar algunas rimas mientras hacían ese sonido característico con la boca: era maravilloso escucharlos porque de alguna manera creaban sus letras rítmicas y alegadoras con lo que veían en ese instante; improvisaban con intelecto, algo que ni yo mismo puedo hacer todavía. Tenían talento y a cambio, en el trajín del transporte público y el estrés citadino, solo recibían unas cuentas monedas y algunos desinteresados aplausos.
Mi país siempre se ha caracterizado por algo: gente talentosa. Era increíble ver a tantos jóvenes haciendo un Rap que buscaba darle una sonrisa a la gente. En ellos veía yo ese pequeño lado de la música que sirve de esperanza y salva vidas, pero que sin el apoyo suficiente ni los recursos necesarios moría cual rosa marchita. Me han dicho que el rap, aunque sea grosero y tosco, sirve para decir la verdad que otros ocultan. Después de todo, la música es Arte, y el arte es esa forma de interpretar al mundo, ¿no es así? Y algunos tienen la capacidad creativa para relatar la realidad que no necesita de la burbuja, literalmente.
Hubo un artista que, sin pelos en la lengua ni miedo a su arte musical, compuso rimas que criticaban mucho el modelo de una sociedad en decadencia. Su nombre es Tirone José, pero lo conocen como Canserbero. A priori su rap es insultante y demasiado sensible, pero si eres capaz de detenerte a analizar sus composiciones te darás cuenta de que en ellas radica una filosofía de vida y muerte sin iguales. ¿Acaso música de la verdad? ¿Una denuncia palpable de los sistemas masoquistas? ¿Venganza y crueldad? ¿Amor oculto pero amor al fin?
Este es el rap de Canserbero…
Rap, at least for me, is complex and difficult. It's like singing a street poem, full of clever and sometimes demeaning improvisations. When I went to university on the Bus, some rapper boys would always sing some rhymes while they made that characteristic sound with their mouths: it was wonderful to listen to them because somehow they created their rhythmic and allegorical lyrics with what they saw at that moment; they improvised with intellect, something I can't do myself yet. They had talent and in return, in the bustle of public transport and the stress of the city, they only received a few coins and some disinterested applause.
My country has always been characterized by something: talented people. It was incredible to see so many young people doing a Rap that sought to give people a smile. In them I saw that small side of music that serves as hope and saves lives, but without sufficient support or the necessary resources it died like a withered rose. I have been told that rap, even if it is rude and crude, serves to tell the truth that others hide. After all, music is Art, and art is that way of interpreting the world, isn't it? And some have the creative capacity to tell the reality that does not need the bubble, literally.
There was an artist who, without mincing words or fear of his musical art, composed rhymes that were highly critical of the model of a society in decline. His name is Tirone José, but they know him as Canserbero. A priori his rap is insulting and too sensitive, but if you are able to stop and analyze his compositions you will realize that in them lies a philosophy of life and death without equal. Perhaps music of truth? A palpable denunciation of masochistic systems? Revenge and cruelty? Hidden love but love at last?
This is Canserbero's rap…
Quince años de vida musical resumidos en una forma de rap que contradecía los patrones convencionales de la música. Mucha jerga venezolana en rimas poderosas que relataban la historia que nadie se atrevía a relatar de la delincuencia e incluso el propio sistema de gobierno. Un país de noticias que duelen oír sobre jóvenes que pierden la luz de sus ojos en nombre de la violencia y la venganza. La propia experiencia de Tirone José en los barrios de la pérdida lo llevó a ser un rebelde sin miedo; un símbolo de protesta constante en contra de los rostros falsos y las mentiras descaradas. Esa Venezuela callejera sobresalió para él como la mejor de las musas: había mucho que contar y tanto que rapear… pocos han logrado lo que logró Canserbero, aunque han deseado ser como él.
Admito que el rap no es mi género favorito, pero Canserbero ha sido la excepción. Escuchaba a mi hermano colocar sus canciones durante las fiestas familiares. Le decía yo: “¡Quítalo, no me gusta como canta!” El respondía: “Él canta con la verdad.” ¿Verdad? Me cuestionaba mucho la idea de que pudiera haber razón en rimas tan grotescas. Estaba yo juzgando sin saber, por supuesto, dejándome llevar por la primera y equívoca impresión. Luego escuché ese rap en silencio, y para mi gran sorpresa hallé una clase de música con vigor. No me lo podía creer, ¿cómo es que alguien al que solo le gusta el pop puede enamorarse de un rap insolente? Fue precisamente porque recordé a esos jóvenes que rapeaban en el bus a cambio de monedas.
¡Es música! ¡Por supuesto! Solo que necesitaba conocerla más de cerca.
El Rap alternativo es, en primera instancia, irreverente: ese símbolo de expresión que ya de por sí muestra el poder del estilo vanguardista. Dos álbumes y un puñado de canciones fueron suficientes para que Canserbero se convirtiera en lo que otros artistas se convirtieron tras una interminable lista de décadas y canciones: eso solo lo logran los símbolos de cambio. ¿Habrá imaginado Tirone José que se convertiría en uno de los máximos exponentes del rap latinoamericano? Tal vez solo siguió lo que su inspirado corazón le dictó tras vivir el dolor en carne propia.
Fifteen years of musical life summarized in a form of rap that contradicted the conventional patterns of music. A lot of Venezuelan slang in powerful rhymes that told the story that no one dared to tell about crime and even the government system itself. A country of news that hurts to hear about young people who lose the light in their eyes in the name of violence and revenge. Tirone José's own experience in the neighborhoods of loss led him to be a fearless rebel; a symbol of constant protest against false faces and outright lies. That street Venezuela stood out for him as the best of muses: there was a lot to tell and so much to rap... few have achieved what Canserbero did, although they have wanted to be like him.
I admit that rap is not my favorite genre, but Canserbero has been the exception. He listened to my brother play his songs during family parties. I told him: "Take it away, I don't like how he sings!" He answered: "He sings with the truth." TRUE? I very much questioned the idea that there could be reason in such grotesque rhymes. I was judging without knowing, of course, letting myself be carried away by the first and mistaken impression. Then I listened to that rap in silence, and to my great surprise I found a kind of music with vigor. I couldn't believe it, how is it that someone who only likes pop can fall in love with insolent rap? It was precisely because I remembered those young people who rapped on the bus in exchange for coins.
Its music! Of course! He just didn't need to get to know her any closer.
Alternative Rap is, in the first instance, irreverent: that symbol of expression that already shows the power of the avant-garde style. Two albums and a handful of songs were enough for Canserbero to become what other artists became after an endless list of decades and songs: only symbols of change can do that. Could Tirone José have imagined that he would become one of the greatest exponents of Latin American rap? Perhaps he just followed what his inspired heart dictated after experiencing the pain in his own flesh.
Much in so little
No me refiero con esto a que Canserbero no logró nada en su carrera musical, ¡al contrario! A pesar de que su trayectoria fue corta este rapero venezolano fue y sigue siendo un máximo exponente del género, tanto así, que ha servido de inspiración a tantos jóvenes cantantes. No es para más; su legado difícilmente puede igualarse en cuanto a impacto y cultura. Siento mucha nostalgia cuando un gran artista parte de manera prematura, pero vale la pena entender que su música es esa parte de ellos que sigue viva…
Así tituló Canserbero su primer álbum, compuesto por unas diecisiete canciones que atacan los aspectos decepcionantes de la vida: pensamientos internos, amores desprovistos, estilos decepcionantes y visiones flojas. Cada canción es una historia, un reflejo de aquellos que actos desproporcionados que llevan a la locura, aunque no te des cuenta: aunque entiendas que locura es un símbolo de felicidad.
¿Qué es la felicidad?
I do not mean by this that Canserbero did not achieve anything in his musical career, on the contrary! Despite the fact that his career was short, this Venezuelan rapper was and continues to be a maximum exponent of the genre, so much so that he has served as an inspiration to so many young singers. It is not for more; His legacy can hardly be matched for impact and culture. I feel very nostalgic when a great artist leaves prematurely, but it is worth understanding that his music is that part of them that is still alive...
<This is how Canserbero titled his first album, made up of some seventeen songs that attack the disappointing aspects of life: internal thoughts, devoid loves, disappointing styles and weak visions. Each song is a story, a reflection of those who disproportionate acts that lead to madness, even if you don't realize it: even if you understand that madness is a symbol of happiness.
What is happiness?
Mi canción favorita del álbum, aunque no es la única que me gusta. El mensaje queda claro en lo absoluto: buscamos la felicidad superficial aunque sabemos que eso solo nos daña y nos carcome, nos enloquece y transforma en terribles monstruos. Canserbero dice: Cosas simples y especiales. Vivimos de las experiencias y bajo ese contexto nace la verdadera felicidad. Y luego esa otra parte que entona: Nos preocupamos por tonterías. No lo vemos a simple vista pero es parte de la realidad.
Temas de la vida de los que pocos se atreven a hablar van y vienen en este álbum de reflexión e ironía. Una crítica en rima de la ciega indiferencia en la memoria de la humanidad. ¡Rap para entender lo que no se entiende! Hay un matiz de motivación que se grita a voces, ¡despierta! Es lo que escucho cuando oigo sus canciones. ¿Canciones? Algo diferente… una protesta al corazón. De esta manera defino otra de mis favoritas: “Hace Falta Soñar”, el título de la canción nos brinda ya un incentivo pero… ¿de qué forma? Los invito a oírla a continuación:
My favorite song on the album, although not the only one I like. The message is completely clear: we seek superficial happiness even though we know that this only harms us and eats us up, drives us crazy and transforms us into terrible monsters. Canserbero says: Simple and special things. We live from experiences and in that context true happiness is born. And then that other part that intones: We worry about nonsense. We do not see it with the naked eye but it is part of reality.
Issues in life that few dare to speak about come and go in this album of reflection and irony. A rhyming critique of the blind indifference in the memory of humanity. Rap to understand what is not understood! There is a nuance of motivation that is shouted out loud, wake up! It's what I hear when I hear his songs. Songs? Something different... a protest to the heart. This is how I define another of my favorites: “Hace Falta Soñar”, the title of the song already gives us an incentive but… in what way? I invite you to listen to it below:
Algo de ese fondo musical me recuerda un poco al Blue y el Jazz, no lo sé… tal vez sean ideas mías. ¡Hace falta soñar! Rima Canserbero con seguridad, divagando en preguntas racionales de un mundo irracional; de una humanidad que tiene todo para ser feliz pero tan poco corazón para soñarlo y vivirlo. Hay un sarcasmo palpable: ¿Hay formas de acabar con el hambre pero prefieres invertir en viajes al espacio? La perseverancia es la fórmula secreta, pero si no tienes ganas de hacerlo, si tus ánimos decaen y solo vives de la ilusión, no encontrarás nada. ¿Aceptas? Es otra de sus grandes canciones.
Some of that musical background reminds me a bit of Blue and Jazz, I don't know... maybe it's my idea. You need to dream! Rima Canserbero with security, rambling into rational questions from an irrational world; of a humanity that has everything to be happy but so little heart to dream and live it. There is a palpable sarcasm: Are there ways to end hunger but you prefer to invest in space travel? Perseverance is the secret formula, but if you don't feel like doing it, if your spirits drop and you only live on the illusion you won't find anything. Do you accept? It's another one of her great songs.
“Ningún cambio comienza si no comenzamos a cambiar nosotros primero.” Una clase magistral en un rap que entona la verdad. Una sociedad plástica que debe ser abolida para dar a luz a un mundo sin distingos, sin separaciones o sin educación. Me pregunto entonces, ¿qué nos lo impide? Quizás la propia negación del intelecto y el raciocinio, eso que tal como dice Canserbero nos arruina en los anhelos ajenos. Poco que decir… mucho por lo cual actuar. He ahí la certeza en el rap de este ícono venezolano.
"No change starts if we don't start to change first." A master class in a rap that intones the truth. A plastic society that must be abolished to give birth to a world without distinctions, without separations or without education. I wonder then, what doesn't stop them? Perhaps the very denial of intellect and reasoning, that which, as Canserbero says, ruins us in the desires of others. Little to say... much to act on. That is the certainty in the rap of this Venezuelan icon.
An eternal voice
Canserbero murió en 2015; nadie lo esperó. Antes, había trabajado en su último álbum: Muerte. A diferencia de “Vida” éste se enmarca en la oscuridad humana: sus insasiables deseos de ir en contra de lo moral, lo aceptable e incluso de la propia ley. Inspirado en su pasado y en lo que notoriamente se vive en la sociedad venezolana, Canserbero emplea sus composiciones como la cura que llega en forma de veneno, pero no mata. Precisamente de ahí llegaría una de sus canciones más icónicas: Es épico. En tal composición se mientras una influencia presente a leyendas venezolanas, entre ellas la de Florentino y El Diablo. Sin embargo, para este rap en particular, hallamos un trasfondo completamente diferente: venganza y retribución.
Canserbero died in 2015; no one expected it. Before, he had worked on his latest album: Death Unlike "Life" this one is framed in human darkness: his insatiable desires to go against what is moral, what is acceptable and even the law itself. Inspired by his past and by what is notoriously lived in Venezuelan society, Canserbero uses his compositions as a cure that comes in the form of poison, but does not kill. Precisely from there would come one of his most iconic songs: It's epic. In this composition, while an influence is present in Venezuelan legends, among them that of Florentino y El Diablo. However, for this particular rap, we find a completely different background: revenge and retribution.
No es la única canción que emplea rimas peyorativas: “Jeremías 17:5” es otra de ellas. Dirás: ¿Puede algo grosero considerar música? Yo no lo considero grosero, pues, el reflejo artístico de Canserbero buscaba darle un toque más personificado a sus piezas. Resuena la venganza y un odio profundo. Si he de mencionar otra, sería “Un día en el barrio”, otra de esas críticas a las élites y los sistemas gubernamentales: un grito que busca despertar el raciocinio de la sociedad.
No hay peor ciego que el no quiere ver.
Catorce canciones demuestra el poder artístico de Canserbero; una prueba de su talante y extraordinaria composición en un rap que, sin duda, seguirá haciendo historia. Tal vez me he quedado corto hablando de este artista; ha influenciado tanto que hablar de él es como llenar páginas y páginas enteras, pero no hay nada mejor que conectar con el mensaje en sus canciones. A pesar de que no está físicamente su estilo sigue abrazando el corazón de muchos que, al igual que yo, buscan algo de verdad en sus canciones.
It is not the only song that uses pejorative rhymes: “Jeremiah 17:5” is another one of them. You will say: can something rude be considered music? I do not consider it rude, because the artistic reflection of Canserbero sought to give a more personified touch to his pieces. Vengeance and deep hatred resounds. If I have to mention another, it would be “A day in the neighborhood”, another of those criticisms of the elites and government systems: a cry that seeks to awaken the reasoning of society.
There is no worse blind person than he who does not want to see.
Fourteen songs demonstrates the artistic power of Canserbero; proof of his talent and extraordinary composition in a rap that will undoubtedly continue to make history. Maybe I have fallen short talking about this artist; He has influenced so much that talking about him is like filling pages and pages, but there is nothing better than connecting with the message in his songs. Despite the fact that he is not physically in his style, he continues to embrace the hearts of many who, like me, are looking for some truth in his songs.
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